설명
1859 년에 마무리 된 James McNeill Whistler의 그림 "Man Smoking in Pipe"그림은 초기에 미국 영국 예술가의 신흥 재능에 매력적인 창을 제공합니다. 그의 혁신적인 접근 방식과 그의 주제의 가장 친밀한 본질을 포착하는 능력으로 유명한 휘슬러는이 작품에서 기술 기술과 구성과 색상에 대한 깊은 이해를 보여줍니다.
언뜻보기 에이 작업은 단순성과 단일 주제에 중점을 둡니다 : 사람은 파이프를 흡연합니다. 다소 반사적이고 우울한 성향을 가진이 그림은 그림의 핵심이되는 반면, 배경은 무기한으로 남아 있으며, 휘슬러가 그의 작품에서 휘파람을 불러 일으키는 내성적이고 거의 미묘한 분위기에 시청자를 담그고 있습니다. 무기한 배경을 사용하기로 한 작가의 선택은 인간에게 모든 관심을 안내하며, 우리에게 감정 상태와 더 깊은 관계를 맺고 포획 된 순간의 고유 한 외로움을 강조합니다.
색상으로 휘슬러는 갈색, 황토 및 회색 톤을 지배하는 지배적 인 팔레트를 선택합니다. 이러한 색상은 우울한 분위기를 강화할뿐만 아니라 경력의 독특한 브랜드가 될 색조 연구에 대한 편견을 반영합니다. 조명과 그림자의 미묘한 사용은 피사체의 주제와 옷의 질감에 깊이를 더하여 그림 공간에서 인간의 존재를 향상시키는 현실감을 제공합니다.
단순하고 ostentation 방식없이 옷을 입은 그림의 남자는 파이프를 들고있는 동안 그의 생각에 몰두하는 것처럼 보입니다. 작지만 중대한 보완 인 파이프 자체는 잠시 멈추고 개인적인 묵상을 암시합니다. 세부 사항에 대한 이러한 관심은 미묘하지만 휘슬러의 일일 요소에 대한 세심한 접근 방식을 나타내는 시각적 이야기 연상의 원천으로 변모했습니다.
"파이프에서의 흡연"은 또한 휘슬러의 작업에 유럽 교사의 영향을 반영합니다. 렘브란트의 초상화의 에코는 키아로 스 쿠로의 훌륭한 관리와 주제에 대한 친밀한 접근에서 볼 수 있습니다. 휘슬러는 나중에 더 추상적이고 상징적 인 스타일을 개발할 것이지만,이 초기 그림은 그의 기술 영역에 대한 간증과 인간의 일시적이고 깊은 곳을 포착하는 능력입니다.
휘슬러의 작품은 그림에만 국한되지 않았다. 그는 미학 운동에서 예술을위한 예술을 강조하고 문자 그대로의 도덕적 표현에서 멀어지게하는 미학 운동에서 중요한 인물이었습니다. "회색과 검은 색 No. 1의 배열"(일반적으로 "휘슬러의 어머니") 및 "Black and Gold의 밤 : 낙하 된 로켓"과 같은 작품 그들은 시대에 예술에 대한 전통적인 인식에 도전하고 재정의 할 것입니다.
결론적으로, 1859 년의 "Pipe in Pipe"는 그 자체로 매혹적인 작품 일뿐 만 아니라 James McNeill Whistler의 예술적 유산 내에서 중요한 작품이기도합니다. 그것은 그 기원, 영향 및 평범한 장면을 깊은 감정적 공명의 순간으로 전환하는 타고난 능력을 반영합니다. 이 그림은 다른 걸작보다 덜 알려져 있지만 휘슬러의 천재성과 현대 미술에 대한 지속적인 기여에 대한 웅변적인 증언으로 남아 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.