설명
테라스의 Zorah : Henri Matisse의 색상 및 문화 연구
모로코에 머무는 동안 1912 년에 그린 테라스의 Henri Matisse Zorah는 모로코 문화의 아름다움을 Matisse의 스타일의 대담함과 단순성과 결합한 걸작입니다. 테라스에 앉아 모로코 여성을 대표하는이 그림은 생생한 색상과 단순화 된 모양의 팔레트로 그녀의 피사체의 본질을 포착 할 수있는 Matisse의 능력에 대한 간증입니다.
테라스에서 조라의 구성은 단순성과 균형으로 놀랍습니다. Matisse는 중심 인물 인 Zorah를 그림의 중심에 배치하여 안정성을 만듭니다. 테라스와 그 뒤에있는 풍경은 조라에게 프레임을 제공하여 시청자의 관심을 끌고 있습니다. 구성의 단순성에도 불구하고 Matisse는 그림의 요소의 배치를 통해 깊이와 공간 감각을 만들어냅니다.
테라스에서 조라에서 색상을 사용하는 것은 그림의 가장 두드러진 측면 중 하나입니다. Matisse는 대담하고 표현적인 색상 사용으로 유명 하며이 그림도 예외는 아닙니다. 배경의 따뜻하고 끔찍한 색조는 조라 옷의 가장 차갑고 가장 부드러운 색조와 대조되며 시청자의 관심을 끌 수있는 시각적 대비를 만듭니다. Matisse는 또한 색상을 사용하여 빛과 그림자를 제안하여 세 가지 차원의 감각을 그립니다.
조라의 인물은 그림의 또 다른 흥미로운 측면입니다. 그의 얼굴은 그림자에 있고 그의 특징은 거의 보이지 않지만 Matisse는 자세와 옷을 통해 그의 성격을 느끼게합니다. 전통적인 모로코 하이크 인 그의 옷에는 직물의 질감과 움직임을 암시하는 부드럽고 유동적 인 스트로크로 칠해져 있습니다. 그의 자세는 그의 머리가 약간 기울어지고 그의 손이 무릎에 조용히 쉬면서 침착하고 평온함을 나타냅니다.
명백한 단순성에도 불구하고 테라스의 조라는 세부 사항과 의미가 풍부한 그림입니다. 그림의 덜 알려진 측면은 Zorah가 실제로 모로코에 머무는 동안 Matisse의 하녀 였다는 사실입니다. Matisse는 그녀의 아름다움과 존엄성에 깊은 인상을 받았으며 그녀를 여러 그림의 모델로 선택했습니다.
테라스의 조라 (Zorah)는 매력적이고 중요한 방식으로 모양, 색상 및 내용을 결합하는 Matisse의 능력에 대한 훌륭한 예입니다. Matisse는 조라를 대표하여 그의 모델의 아름다움뿐만 아니라 모로코 문화의 부와 다양성을 포착합니다. 이 그림은 피상적 인 것을 넘어서 그의 주제의 본질을 포착 할 수있는 Matisse의 능력에 대한 간증입니다.