설명
현대 미술의 기본 기둥 중 하나 인 Henri Matisse는 "Turban (Lorette)의 Woman (Lorette)"에서 제공합니다. 1917 년에 그려진이 작품은 예술가의 경력의 결정적인 순간이며, 색상과 구성을 통해 새로운 표현 형태에 대한 끊임없는 검색이 새로운 높이에 도달합니다.
Lorette로 알려진 그림의 주인공은 이시기에 Matisse의 가장 반복되는 모델 중 하나입니다. Lorette는 이국적인 아름다움뿐만 아니라 동부 문화에 대한 Matisse의 매력을 강조하는 터번을 통해 우리를 자세히 살펴 보도록 초대합니다. 평온과 우울의 조합 인 그의 얼굴은 터번과 배경을 정의하는 대담한 브러시 스트로크로 구성되어 작가의 조화로운 시각적 단위로 그림과 장식을 병합하는 능력을 강조합니다.
작품의 구성은 훌륭하게 균형을 이룹니다. 생생한 컬러 팔레트를 사용하여 Matisse는 따뜻한 톤과 차가운 톤 사이의 대비를 만듭니다. 녹색과 파란색의 바다 인 배경은 터번의 붉은 색과 로렛의 뺨에 홍당무에 미묘하게 반대됩니다. 이 대조는 중심 인물을 강조 할뿐만 아니라 깊이 감각을 생성하여 그림의 요소가 서로 대화 할 수 있도록합니다. Matisse가 색상을 적용하는 방식은 거의 즉흥적이지만 신중하게 조정 된 뇌졸중으로 20 세기 초에 자신이 정의하는 데 도움을 준 Fauvism의 기술에 대한 그의 숙달을 반영합니다.
Lorette의 자세는 또한 언급 할 가치가 있습니다. 이완과 감시, 방향의 시선 및 머리의 약간의 회전을 결합한 태도에 앉으면 내성의 분위기를 암시합니다. 이 입장은 성격을 인간화 할뿐만 아니라 그의 모델의 심리적 본질을 포착하는 Matisse의 능력을 강조합니다.
"Turban (Lorette)의 여성"은 여러면에서 Matisse 스타일의 선언문입니다. 색상, 모양 및 인간의 인물의 축하입니다. 이 작품에서 명확하게 입증 된 그림의 기존의 한계를 합성하고 기존의 그림을 초월하는 능력. Lorette의 인물을 통해 Matisse는 여성의 아름다움에 대한 찬사를 지불 할뿐만 아니라 시청자에게 문화적, 정서적 국경을 넘은 시각적 여행에 초대합니다.
터번의 선택 과이 독특한 요소로 싸인 로렛의 표현은 우연이 아닙니다. 그것은 의류와 직물에 대한 Matisse의 관심을 반영합니다. 직물에 대한 이러한 매력은 질감과 풍부한 색상으로 나타납니다.
요약하면, "Turban (Lorette)의 여성"Henri Matisse는 단순히 그림이 아닙니다. 그것은 끊임없이 진화하는 예술가의 마음에 대한 창으로, 항상 예술 국경에 도전하고 확장하려는 기꺼이. 그것은 감정, 색깔 및 인간 형태에 대한 깊은 이해로 가득 찬 작품으로, 그것을 묵상하는 사람들을 계속 매혹시키고 매혹시킵니다. 모든 뉘앙스는 각 노선은 Matisse Genius의 증언으로 20 세기의 예술의 위대한 마스터로서의 유산을 통합합니다.