설명
Pierre Bonnard는 "Costa Azul의 풍경"(1943)에서 너무나 사랑하는 지역의 가볍고 활기찬 본질에 대한 창을 제공합니다. Bonnard는 특징적인 사후 상승주의 스타일과 빛과 색상을 포착하는 능력으로 장소 감각뿐만 아니라 자연과의 감정적 인 연결을 불러 일으키는 작품을 만듭니다. 그림의 구성은 명백하게 간단하지만 풍부한 세부 사항과 장기간의 관찰을 초대하는 미묘함이 함침됩니다.
이 작업은 강렬하고 따뜻한 색상의 팔레트로 눈에 띄고 노란색, 주황색 및 파란색이 우세하며 거의 조화롭게 얽혀 있습니다. 이 생생한 색조는 물리적 풍경을 나타내는 것뿐만 아니라 지중해 기후의 따뜻함과 코스타 아즈의 분위기를 불러 일으 킵니다. Bonnard는 그의 느슨한 브러시 스트로크와 얇은 페인트 층의 기술을 통해 햇빛이 장면에서 넘쳐나는 것처럼 거의 미묘한 광도의 광도를 전달합니다.
전경에서, 묵상을 불러 일으키는 환경의 요소 : 풍부한 초목, 깊이와 질감을 제공하는 나무 형성이 있습니다. 백그라운드에서 바다의 푸른 색은 수평선으로 확장되어 시청자의 시선을 하늘의 광대 한 확장으로 향하게하는 초점입니다. 이러한 색상과 관점의 사용은 풍경의 다른 요소들 사이의 대화를 확립 할뿐만 아니라 시청자를 잃을 수있는 공간 감각을 만듭니다.
그 구성에는 눈에 띄는 인간 인물이 부족하지만 인간의 존재의 의미는 눈에 띄지 않습니다. 풍경의 체액과 유기 형태는 인간과 자연 사이의 친밀한 관계를 시사합니다. 명백한 캐릭터가 없다고해서 작품에 활력이 남아 있지 않습니다. 오히려 그것은 풍경 자체의 일부로 시청자의 경험에 대한 반사를 초대합니다.
이 그림은 Bonnard의 경력의 결정적인 단계의 일부이며, Nabis Group의 뛰어난 회원이었으며, 색과 모양의 정서적 사용을 통해 현실의 단순한 표현을 초월하려는 운동입니다. 그의 작품은 시대의 다른 조경사들과 공명하지만, Bonnard는 시각적이고 감각적 인 감각적 인 감각적 측면을 넘어서는 주관성을 불러 일으킬 수있는 능력으로 구별됩니다.
"코스타 아즈울의 풍경"은 간단히 말해서 피에르 본 나드의 독특한 모습을 통해 자연 세계의 아름다움을 축하합니다. 의심 할 여지없이, 작품은 색상과 빛의 힘에 대한 간증이며, 장소의 본질을 포착하려는 숙달은 관련성이 높고 움직이지 않으며 시청자가 보여준 것뿐만 아니라 어떤 느낌이든 느끼는 것을 탐구하도록 유도합니다. 이런 의미에서, Bonnard는 현대 미술에 지속적으로 지속적인 영향을 미쳐 우리 환경과의 정서적 유대의 중요성을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.