설명
Robert Henri가 만든 1907 년의 "Cori"는 그의 시대의 현대적인 삶을 반영하는 맥락에서 Henri의 그림 접근 방식과 인간 인물 탐구의 본질을 요약합니다. Ashcan School으로 알려진 운동의 저명한 회원 인 Henri는 자신의 환경의 사회적 현실을 포착 할 수있는 능력으로 인정 받고 있으며, 그의 시대의 가장 전통적인 미학에 의해 종종 간과되는 주제와 인물에 중점을 둡니다. Henri는 "Cori"를 통해 여성 인물의 신비와 복잡성에 몰입하여 신체적 표현뿐만 아니라 작업의 중심 축이되는 감정적 탐구를 제시합니다.
언뜻보기에, "Cori"구성은 단순성과 효율성에 현저합니다. 전경에 위치한 여성 인물은 의심의 여지가없는 주인공입니다. Henri는 따뜻하고 끔찍한 팔레트를 사용하여 즉시 성과 인류의 감각을 제공합니다. 여성의 피부는 배경의 가장 어두운 색조와 대조적으로 빛을 흡수하는 뉘앙스로 처리되며, 이는 주변 대기를 제안합니다. 이러한 색상의 사용은 인물과 주변 환경 사이의 대화를 확립 할뿐만 아니라, 내성적 인 묵상 상태로 뛰어 들었던 여성의 얼굴 표정의 깊이를 향해 시청자의 시선을 끌어들이는 자기를 운동시킵니다.
"Cori"에서 빛과 그림자를 사용하는 것은 언급 할 가치가있는 또 다른 요소입니다. Henri는 얼굴과 여성의 인물을 강조하기 위해 빛과 함께 3 차원과 볼륨을 강조합니다. 빛이 머리카락을 부드럽게 목욕시키고 얼굴이 따뜻함과 근접감을 불러 일으키는 방식으로 친밀한 연결의 순간을 암시합니다. 이 접근법은 외부 외관뿐만 아니라 주제의 내부 본질을 포착하기 위해 종종 고군분투하는 Henri의 특징입니다.
"코리"의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 명백한 이야기 맥락이 부족하다는 것입니다. 그림은 존재하지만 주변 환경은 불분명하며 개인의 역사에 대해 많이 밝히지 않습니다. 이 모호성은 시청자가 자신의 해석을 투영하고 인물의 심리학을 고려하도록 초대합니다. 이야기 배경을 자세히 설명하지 않는 선택은 시청자의 주관성이 작품 이해에 중요한 역할을하는 대화를 제안하기 때문에 경험을 풍부하게합니다.
20 세기 상반기에 활동 한 로버트 헨리 (Robert Henri)는 일상 생활과 도시 현실을 대표하는 수비수였으며 "코리"는 인간의 상태를 탐구하기위한 수단으로서 예술에 대한 그의 접근에 대한 증언이다. 그의 활발한 기술과 그의 깊은 정서적 민감성을 통해 Henri는 주어진 인물을 묘사 할뿐만 아니라 현대 생활에서 정체성, 외로움 및 성찰에 더 넓은 반영을 초대합니다. "코리"를 관찰 할 때 관중들은 예술 작품뿐만 아니라 자신의 감정과 경험을 반영하는 거울에 직면 해 있습니다. 이 앙리의 깊고 개인적인 관계를 불러 일으키는 능력은 예술적 코퍼스와 현대 미술의 역사에서 "코리"를 공고하는 것입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.