설명
1928 년에 제작 된 Kuzma Petrov-Vodkin 커미셔너의 죽음의 그림은 러시아 역사상 격렬한 시대의 경로와 비극과 공명하는 작곡입니다. 이 작품은 고전 기술을 혁신적인 와류의 전형적인 혁신적인 그림 언어와 결합하는 방법을 알고있는 예술가 인 Petrov-Vodkin의 독특한 인감을 전달합니다.
이 충격적인 작업에서 중심 장면은 동료의 도움을받는 부상당한 위원의 인물입니다. 이 인간 드라마는 삶과 죽음 사이의 전쟁과 이분법을 모두 전달하는 시나리오에서 발전합니다. 페인트의 가장 인상적인 측면 중 하나는 색상 사용입니다. 붉은 색과 갈색 톤이 우세하여 투쟁과 쏟아진 피뿐만 아니라 지구와 인류도 상징합니다. 브러시 스트로크는 정확하고 형상의 견고한 양이므로 시청자가 묘사 된 순간의 무거움과 밀도를 느끼도록 초대하는 촉각 감각을 생성합니다.
구성 구조는 현저하게 균형을 이룹니다. 캔버스에 중점을 둔 커미셔너의 모습은 즉시 모습을 포착합니다. 그 자세, 반복되고 눈에 띄게 부상을 입은 취약성과 귀족을 전달합니다. 스펙트럼의 창백함을 가진 커미셔너의 얼굴은 강성이 군사 훈련을 불러 일으키는 어두운 유니폼과는 달리 초점으로 두드러집니다. 그 옆에, 동지는 도움의 몸짓으로 나타나서 긴급 성과 보살핌이 혼합되어 접힌다. 이 보조 특성은 얼굴 특성이 덜 상세하지만 현장에 역 동성과 감정적 깊이를 더합니다.
이 작업을 구별하는 또 다른 측면은 우주 관리입니다. 그의 구형 이론으로 유명한 Petrov-Vodkin은 그림 평면을 구부리고 포장하는 것처럼 보이는 관점을 사용하여 수치와 환경 사이의 상호 연결을 제안합니다. 이러한 관점의 특별 사용은 커미셔너의 죽음에 국한된 것이 아니라 그의 작품에서 일정하며 그림 전통에서 상당히 독특한 비전을 제공합니다.
Petrov-Vodkin은 화가 일뿐 만 아니라 예술 이론가였습니다. 그의 저서에서, 그는 시간의 정신을 포착하고 사회적 현실에 헌신 할 예술의 필요성을 방어했다. 그런 의미 에서이 작품은 그 이상에 대한 그래픽 증언입니다. 그것은 소비에트 예술에서 희생과 혁명적 헌신을 나타내지 만, 단순한 시각적 선전과 구별되는 심리적 깊이로 그렇게합니다.
이 작품에 사용 된 성전 기술은 엄숙하고 지속적인 성격을 강화합니다.이 고대 기술은 색상에 대한 독특한 광도와 내구성을 제공하기 때문입니다. 해부학 적 세부 사항에서 제한된하지만 효과적인 팔레트의 선택과 세심한 점은 Petrov-Vodkin의 기술적 전문 지식뿐만 아니라 그 구성을 거의 영적 분위기에 주입하는 능력을 보여줍니다.
커미셔너의 죽음은 단순한 역사적 순간의 표현이 아닙니다. 그것은 역경의시기에 인간의 취약성과 탄력성에 대한 명상입니다. Kuzma Petrov-Vodkin은이 작품을 통해 즉각적인 맥락을 초월하고 이상과 인간의 존엄성을위한 보편적 투쟁을 인식하는 모든 관중과 공명하는 이야기를 제시합니다. 이 그림은 의심 할 여지없이 20 세기 러시아 예술 파노라마의 중심 작품으로 세워졌습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.