설명
Max Beckmann의 작품 "Nexture"(1935)는 예술가의 기술 숙달과 깊은 상징적 부담을 결합한 강렬한 시각적 경험을 부릅니다. 독일 표현주의의 가장 두드러진 지수 중 하나 인 Beckmann 은이 그림을 사용하여 비행, 인간의 고통 및 임박한 전쟁과 정치적 억압으로 표시되는 소란스러운 역사적 맥락에서 자유를 찾는 것과 같은 문제를 탐구합니다.
"출발"구성은 복잡하고 신중하게 구성됩니다. 포 그라운드에서, 우리는 불안과 움직임의 상태에있는 것처럼 보이는 수치 그룹을 관찰하며, 현실 이전에 탈출하고 사임하려는 욕구를 나타내는 입장. 이 수치는 거의 아이콘의 형태로 기념비적으로 제시되며 당시의 고뇌와 절망을 반영하는 촉진 가능한 상징주의를로드합니다. 이 문자들 사이의 상호 작용은 긴급 성으로 표시되며, 직물 전체의 성향은 반드시 희망은 아니지만 시작 이야기를 시사합니다.
"출력"에서 색상을 사용하는 것도 마찬가지로 중요합니다. 팔레트는 이상적인 색조와 극적인 대비로 구성되어 이상화를 피합니다. 브라운, 황토 및 회색이 우세하며, 수치의 내부 투쟁을 나타내는 것처럼 보이는 더 생생한 색상의 플래시가 있습니다. 이 대비는 살아있는 현실과 불확실하지만 불확실하지만 가능한 한도의 긴장을 강조합니다. Beckmann은 빛의 표현주의를 사용하여 소외와 절망의 감각을 강화시키는 우울한 환경을 생성합니다.
중앙 인물 외에도 배경에 불확실한 수평선이 나타나는 풍경이 나타납니다. 이 기금은 각각 고유 한 뉘앙스를 가진 다른 섹션으로 나뉘어 있지만 일반적인 불안감에 의해 연결되어 있습니다. 시청자는 수치가 물리적 장소를 포기할뿐만 아니라 실존 적 검색에서도 포기한다는 인상을받습니다. 환경은 거의 추상적 인 요소로 나타나며, 동시에 실제에 대한 참조를 유지하는 동시에 Beckmann이 특정 스타일을 통해 탐색하는 불협화음을 일으킨다.
"출발"은 비행 순간의 간단한 예시로 여겨지지 않아야하지만, 인간의 상태, 고통 및 혼돈 시대의 의미를 찾는 복잡한 명상으로 간주되어야합니다. 이 작품은 Beckmann의 많은 창조물과 마찬가지로 그의 가장 어두운면을 보여주는 세상에서의 개인적인 경험을 반영합니다. 그의 망명에서, Beckmann은 예술적 전환을 겪어 그를 상징과 감정으로 가득 찬이 표현으로 이끌었습니다.
결과적으로, "출발"은 Max Beckmann의 기술적 숙달뿐만 아니라 당시의 실존 적 고통을 포착하는 급성 능력에 대한 증언으로 세워졌습니다. 그것은 오늘날 반사를 초대하고 공명하는 작품으로, 주요 세력 이전에 인간 상태의 취약성을 상기시켜줍니다. Beckmann은 그의 경력 전반에 걸쳐 인간의 복잡성을 계속 탐구하면서 상징주의, 표현주의 및 드라마의 깊은 감각,이 독특하고 연상적인 작품에 강력하게 존재하는 특성을 결합한 독특한 스타일을 사용하여 계속 탐구했습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.