설명
20 세기 미국 예술의 기둥 인 그랜트 우드 (Grant Wood)가 그의 작품에서 미국의 농촌 생활에 대한 깊은 감각을 포착하여 스타일 혁신과 전통을 합병하는 것은 반박 할 수 없습니다. 비록 그는 일반적으로 그의 유명한 "미국 고딕"그림과 관련이 있지만, 그의 작품은 "Breaking the Meadow"(1937)와 같은 덜 알려진 작품을 포함하여 광대하고 다양합니다. 이 특정 작업에 대한 정보는 많지 않지만 스타일의 맥락과 미국 경험의 의미에서 분석 할 수 있습니다.
"초원을 깨는"것은 미국의 현실적인 운동의 일부이며, 일상 생활의 정직한 표현이 필수적이됩니다. 이 작품에서 Wood는 정확한 브러시 스트로크의 특징적인 기술과 색상을 세 심하게 사용하여 피사체의 단순성에도 불구하고 활기차고 활기 넘치는 분위기를 조성합니다. 사용 된 색상 팔레트는 대비 도메인을 보여줍니다. 초원의 녹색과 파란색은 부드러운 지구 색조에 의해 강조되어 농업 경관의 조화로운 표현을 야기합니다.
"초원을 깨는다"는 구성에서, 눈에 띄는 인간의 인물은 없지만, 열린 공간은 경작 된 땅의 노력을 반영하여 일과 헌신의 감각으로 함침됩니다. 이러한 캐릭터가없는 것은 시청자가 현장에서 자신의 이야기를 투영 할 수 있도록하는 예술적 전략을 보여 주므로 미국 농업 작업의 본질과의 관계 감을 불러 일으 킵니다. 또한 페인트의 프레임은 풍경이 캔버스의 한계를 넘어서 볼 수있게합니다.이 자원은 목재가 환경의 광대 한 시청자의 침수를 증가시키는 데 사용하는 자원입니다.
이 그림에서 세부 사항을 사용하는 것은 놀랍습니다. Labrada 지구의 표현에서 하늘의 질감에 이르기까지 각 요소는 농업 경관의 역사와 농촌 공동체와의 관계의 일부를 알려줍니다. 세부 사항에 대한 이러한 관심은 예술이 일반적인 사람들의 일상적인 현실을 반영해야한다고 생각한 독특한 목재 인장입니다. 그의 그림을 통해 예술가는 농촌 생활의 본질적인 가치를 인정하여 노동 계급의 문화적 평가에 기여합니다.
그랜트 우드 (Grant Wood)는 또한 농촌 생활과 미국의 지역 전통을 나타내는 데 중점을 둔 지역주의와 같은 다른 현대 예술가들과 운동과 관련이 있습니다. 그의 스타일은 당시의 예술을 지배하는 모더니즘의 트렌드에 대항하려는 욕구에 반응하고, 향수를 불러 일으키는 비전을 제공하고 미국 서부의 삶에 대한 의미를 가득 찼습니다.
"초원을 깨는"것은 "미국 고딕"만큼 인식되지는 않지만 농업 맥락에서 소속감과 정체성을 불러 일으킬 수있는 능력에 상당한 관심을 기울일 가치가 있습니다. 이 작품은 풍경을 통해 미국의 본질을 포착하고 주변 환경의 진정한 표현에 깊이 헌신 한 예술가의 유산에 기여하는 Wood의 재능에 대한 간증입니다. 이 그림은 공동 미국인의 삶과 작품을 축하하는 예술 연구에서 남아 있으며, 지구를 일하는 사람들의 집단적 경험을 내성적으로 보여줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.