설명
독일 예술가 Hans von Aachen의 작품 인 Virgin의 대관식은 수세기 동안 예술 애호가를 사로 잡은 그림입니다. 이 르네상스 후기 의이 걸작은 16 세기에 유럽에서 일어난 예술적 스타일의 샘플입니다.
그림의 구성은 인상적이며 조화롭고 균형 잡힌 이미지를 만들기 위해 많은 세부 사항이 결합되어 있습니다. 천사와 성도들로 둘러싸인 성모 마리아는 평화와 평온의 느낌을 전하는 장면에서 축복받은 삼위 일체로 선정됩니다.
페인트에서 색상을 사용하는 것은 또 다른 두드러진 측면입니다. 캐릭터의 피부의 부드럽고 따뜻한 색조는 의류의 밝은 색상과 왕관의 황금 세부 사항과 대조됩니다. 장면을 비추는 빛은 처녀 자신에서 나오는 것처럼 보이며 하늘의 분위기를 조성합니다.
그림의 역사도 매력적입니다. 그는 예술과 과학의 위대한 후원자였던 합스부르크의 로돌포 2 세 황제에 의해 의뢰되었습니다. 이 작품은 프라하의 폰 아헨의 워크숍에서 만들어졌으며 1591 년에 완료된 것으로 여겨진다.
그러나 그림의 덜 알려진 측면은 흥미 롭습니다. 예를 들어, Von Aachen은 자신의 이미지를 작품에 나타나는 천사 중 하나의 모델로 사용했다고합니다. 또한이 그림은 수년에 걸쳐 여러 번의 수복물의 주제였으며, 이로 인해 숨겨진 세부 사항을 발견하고 원래의 아름다움을 복원 할 수있었습니다.
요컨대, 처녀의 대관식은 그들의 아름다움, 구성 및 역사를 위해 관중을 계속 매료시키는 예술 작품입니다. 그것은 Hans von Aachen의 창의성의 샘플이며, 세대에 감탄하고 감사 할 가치가있는 늦은 중생의 보석입니다.