설명
1922 년의 "플로레스 (Flores in the Wind 그의 서정적 인 풍경과 의상적인 장면으로 유명한 러시아 화가는이 그림에서 그의 기술적 능력뿐만 아니라 분위기와 구성에 대한 깊은 감각을 반영하는 진미와 숙달을 보여줍니다.
이미지는 소박한 창문의 도공에 배치 된 꽃 배열의 단순성과 아름다움을 제시합니다. 이 작곡은 노숙자에 대한 친밀한 연구이며, 생생한 꽃의 꽃은 간단한 건축 및 중립적 배경과 조화롭게 대조됩니다. 나무 벽과 창 프레임에 따뜻하고 끔찍한 색조의 우세는 아늑하고 차분한 분위기, Gorbatov가 일상 생활의 본질을 포착하여 거의 시적 비행기로 올리는 능력에 대한 의지를 만듭니다.
이 작품에는 인간 인물이 존재하지 않으며, 아마도 장면의 명상적인 외로움을 더욱 강조 할 수 있습니다. 생생한 빨간색에서 섬세한 대상에 이르기까지 다양한 색상의 꽃은 공간을 충동으로 채워서 관찰자의 눈을 끌어들이는 초점을 만듭니다. 세부적인 꽃잎과 신선한 녹색 잎은 환경의 긴축과 대조를 이루며, 가장 단순하고 가장 겸손한 공간에서도 번영하는 생명과 아름다움을 상징합니다.
미묘하게 필터링하는 자연 채광의 터치로 페인트 된 창 프레임은 더 넓고 더 알려지지 않은 외부 컨텍스트를 제안하여 시청자가 눈에 보이는 프레임 너머의 것이 무엇인지 상상하도록 초대합니다. 본 것과 감각 사이 의이 게임은 상징과 낭만주의에 영향을받는 고르 바토 토프의 작품에서 반복되는 특징입니다.
1876 년 Stavropol에서 태어나 상트 페테르부르크의 유명한 제국 아카데미에서 형성된 예술가는 처음으로 러시아 혁명의 난기류로 인해 에스토니아와 독일로 이주했습니다. 이 망명의 우울함과 고향에 대한 갈망은 그들의 작품에 스며 들었고, 풍경과 내부 장면에 내성적이고 연상적인 어조를 주었다.
"창에 플로레스"는 정물에서 기술적 인 운동 일뿐 만 아니라 인생의 가장 간단한 측면에서 찾을 수있는 아름다움과 평온에 대한 명상이기도합니다. Gorbatov는 빛과 색상의 미묘한 관리와 균형 잡힌 구성을 통해 우리를 일시 정지시켜 우리를 필수로 다시 연결하는 조용한 묵상에 초대합니다.
고요함에는 마음에 직접 말하는 웅변이 있습니다. 예술의 능력이 일상 생활에서 숭고한 것을 찾을 수있는 능력과 예술가가 넓은 아름다움과 평화의 순간을 포착 할 수있는 영원한 검색을 상기시켜줍니다. 이 그림은 고르 바토프의 유산의 일환으로 그의 숙달과 비전에 대한 간증으로, 그의 묵상에 직면 한 사람에게는 지속적인 인상을 남깁니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.