설명
벨기에의 예술가 인 Théo van Rysselberghe의 "The Man at the Helm"그림은 인상파 후 스타일의 걸작입니다. 페인트의 구성은 인상적이며 배의 방향타에있는 남자와 함께 파란색과 녹색의 바다로 둘러싸여 있습니다. 브러시 스트로크는 매끄럽고 유동적이며 물과 사람의 옷에 대한 움직임의 영향을줍니다.
색상은 그림의 가장 두드러진 측면 중 하나입니다. Van Rysselberghe는 Puntillisto라는 기술을 사용하여 작은 브러시 스트로크에 색상이 적용되어 시청자의 눈에 광학 혼합물을 만듭니다. "The Man at the Helm"에서 아티스트는 강렬한 물에서 하늘의 밝은 노란색에 이르기까지 밝은 색상 팔레트를 사용합니다.
그림 뒤에있는 이야기는 똑같이 매력적입니다. 그녀는 1892 년에 Van Rysselberghe가 새로운 기술과 스타일로 경험했을 때 그려졌습니다. 이 작품은 1893 년 파리 독립 홀에서 전시되어 긍정적 인 비판을 받았으며 작가의 명성을 확립하는 데 도움이되었습니다.
그림의 약간 알려진 측면은 Van Rysselberghe가 그의 친구이자 멘토 인 Georges Seurat의 작품에서 영감을 받았다는 것입니다. Seurat는 Puntillismo의 주요 지수 중 하나였으며 그의 영향력은 "The Man at the Helm"에서 분명히 볼 수 있습니다.
요약하면, "The Man at the Helm"은 혁신적인 기술과 인상적인 구성과 활기찬 색상 사용을 결합한 인상적인 작품입니다. Théo van Rysselberghe의 가장 중요한 작품 중 하나이며 인상파 이후 스타일의 뛰어난 예입니다.