설명
Tom Roberts의 "조각가에 대한 연구 -1885"는 우리의 눈 앞에서 친밀하고 힘든 세상의 창으로, 유명한 호주 화가의 작품이 틀린 빅토리아 시대의 특징으로 나타납니다. 예술적 창조 공간의 본질을 포착하는 걸작 인이 그림은 자연스러운 정밀도와 상세한 접근 방식으로 일상적인 장면을 포착하는 것에 대한 Roberts의 관심에 대한 간증입니다.
"조각가의 연구"의 구성은 예술가와 관중 사이의 대화를 열어주는 세부 사항이 풍부합니다. 장면은 희미한 빛으로 가득 찬 연구에서 발전하여 페인트 오른쪽 상단의 큰 창에서 부드럽게 침투합니다. 이러한 빛의 사용은 특히 각 번개 조명과 공간 내의 물체와 인물에 생명을주는 칙칙한 분위기를 조성 할 때 Roberts의 영역을 특히 드러내고 보여줍니다.
작곡의 중심에서, 수컷 인물은 아마도 창의적인 창의적 작업을 통해 조각가 인 것으로 보인다. 그는 어두운 가운을 입고, 외모보다는 일에 대한 헌신을 강조하는 간단한 복장을 입고 흡수성 농도로 그의 작품을 기대었다. 그 근처에서 미완성 된 조각품은 그림의 조용한 주인공으로 서서 예술가의 작품과 열정의 시간을 완벽하게 반영합니다.
이 연구는 도구, 스케치 및 기타 가구로 가득 차 있으며, 모두 신중하게 흩어져 활동 환경과 지속적인 프로세스를 만듭니다. 이러한 추가 요소는 그림의 시각적 구성을 풍부하게 할뿐만 아니라 시청자가 조각가의 개인적이고 진정한 순간을 침략하고 있다고 느끼게하는 진위를 제공합니다.
Heidelberg School의 창립자 중 한 명인 Tom Roberts는 자연 채광과 변화하는 자연의 색조를 포착하는 야외 그림으로 구성된 폴리 에어의 열렬한 수비수였습니다. "조각가의 연구는 문자 그대로의 의미 에서이 기술의 예는 아니지만, 자연 발광과 현실적인 톤에 대한 열정의 영향이 눈에 띄게 나타납니다.
페인트에 사용 된 색조는 끔찍하고 따뜻하며 아늑하고 친숙한 느낌을줍니다. 갈색과 황토에서 베이지 색과 회색의 가장 부드러운 뉘앙스로 이동하는 색상 팔레트는 분위기를 강화하고 연구의 매일 강화합니다. 이 색상의 선택은 또한 그의 대리석과 점토 세계에 헌신하고 갇힌 조각가 인 조각가의 음주와 진지함을 반영합니다.
Roberts가 연구의 모든 구석에 부여한 세부 사항을 강조하지 않고이 작업에 대해 이야기하는 것은 불가능합니다. 각 브러시 스트로크는 현실적인 표현뿐만 아니라 창조적 인 과정의 은유를 만들기 위해 신중하게 계산 된 것 같습니다. 분산 된 도구, 불완전한 조각품 및 공기에 매달린 먼지조차도 예비 아이디어에서 최종 실행에 이르기까지 예술의 힘든 경로를 보여줍니다.
결론적으로, Tom Roberts의 "Sculptor -1885에 대한 연구"는 창조적 인 공간과 예술적 과정에 대한 시각적 요소입니다. 그것의 세심한 구성, 빛과 색상의 훌륭한 관리, 그리고 그 요소를 넘어서는 세부 사항은 우리를 예술과 예술가의 깊고 존중하는 묵상에 초대합니다. Roberts는 이미지뿐만 아니라 예술 작품 창조에 내재 된 열정과 열정의 본질을 포착합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.