설명
19 세기 프랑스 상징의 위대한 주인 중 한 명인 Gustave Moreou는 그의 작품 "Jason"(1865)에서 신화와 전설의 세계를 향한 창을 제공하며, 그것을 하나로 구별하는 세심한 성과 그림 부를 캡슐화합니다. 그의 시대의 가장 혁신적이고 시적. 그리스 신화에 대한 찬사 인이 그림은 골든 벤트를 찾는 것으로 유명한 아르고나트의 역사의 전설적인 영웅 인 제이슨 (Jason)의 인물에 중점을 둡니다.
우선, Moreau가 Jason과 Medea의 인물을 다루는 방식을 언급하는 것이 중요하지만,이 마지막 존재는 작품에서 명백한 것보다 더 의미가 있습니다. 이 장면은 미묘한 고요함의 순간을 포착합니다. 영웅적인 이야기의 일시 중지로 모든 상징주의 영광에서 그것을 이해할 수 있습니다. 단일 그림이 풍부한 이야기를 나타내는 도전은 행동을 통해가 아니라 대기와 상징을 통해서도 Moreau가 접근합니다.
작업의 구성은 분석을 중단 할 가치가 있습니다. 중앙에서 Jason은 지배적 인 인물로, 금 디테일과 웅장하게 장식 된 층, 그의 고귀한 상속의 상징과 그의 영웅적인 운명으로 빛나는 갑옷을 입고 있습니다. 황금 갑옷은 신비주의와 황금 벨로 코노와 관련된 힘, 수색의 소중한 대상입니다. 옷의 세부 사항과 장식은 Moreau가 질감과 패턴에 전념 한 큰 관심을 보여 주며, 작품에 대한 거의 공감적인 인식에 기여합니다.
"Jason"에서 색상을 사용하는 것도 마찬가지로 중요합니다. Moreau는 풍부하고 포화 된 팔레트를 사용하여 황금색과 화려한 파란색 톤이 장면의 거의 꿈 같은 차원을 향상시킵니다. Jason의 갑옷의 황금은 가장 어두운 배경과 대조하여 그의 인물을 강조하고 신성과 목적지의 분위기를 제공합니다. 이 대비는 또한 배경 자체에서 녹고 나오는 것처럼 보이는 무성한 세부 사항을 강조하여 작품의 신비로운 분위기를 강조합니다.
제이슨의 오른쪽에있는 여성 인물은 위치가있는 자세와 흡수 된 시선으로 감정적이고 이야기적인 긴장의 요소를 추가합니다. 그것이 Medea로 명시 적으로 식별되지는 않지만, 그 존재는 Moreau의 작품에서 반복되는 주제 인 두 캐릭터 사이의 치명적이고 복잡한 루프를 암시합니다. 아랍의 상징과 주제로 가득 찬 그녀의 드레스의 복잡한 장식은 모로의 고대의 낭만적 인 비전을 특징 짓는 이국주의와 부를 강화합니다.
상세한 브러시 스트로크와 거의 촉각으로 보이는 그림 표면이있는 Moreau 기술은 페인트의 바로크 치수에 기여합니다. 미묘한 페인트 층으로 달성 된 질감은 인식에 거의 도전하는 정밀도로 조명과 그림자를 포착하여 풍부하고 포위적인 분위기를 조성 할 수 있습니다.
역사적 맥락의 관점에서, "Jason"은 당시의 지배적 사실주의에 대한 반응으로 상징주의가 근거가되기 시작한시기에있다. Moreau는 다른 상징주의 예술가들과 함께 깊은 감정과 의미를 다루기 위해 단순한 시각적 표현을 초월하여 신화와 문학을 상징적 탐구를위한 수단으로 사용했습니다. 특히이 작품은 유형을 무형의 역사와 신화적인 것과 병합하는 능력에 대한 간증입니다.
결론적으로, Gustave Moreau의 "Jason"은 모든 세부 사항에 의미와 상징주의가 장착 된 깊은 묵상을 불러 일으키는 작품입니다. 기술적 숙달과 시각적 풍부의 그림은 Moreau의 제작뿐만 아니라 상징의 역사에서도 중심적인 작품입니다. 의심 할 여지없이 현대 예술적 상상에서 계속 강하게 공명하는 시각적시입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.