설명
정원의 여성들은 Monst의 첫 Plein Air 작품 중 하나 인 큰 성과였습니다. 크기 그는 엄청나게 발표했지만이 인상적인 걸작을 만들기 위해 그들을 능가했습니다.
Monet은 1866 년 파리 교외에서 임대 한 재산 정원의 그림을 시작했습니다.이 작품은 너무 커서 도르래 시스템이 트렌치와 함께 필요했기 때문에 페인트를 풀리에서 낮추어 캔버스의 상단 영역에서 작동 할 수 있습니다. 이 작품의 목표는 풍경 내에서 인물이 어떻게 공기와 빛이 그들 주위를 움직 였다는 인상을 줄 수 있는지 알아내는 것이 었습니다. 그는 의도적으로 사용 된 색상, 잎을 통한 햇빛을 필터링하고 어둠 속에서 빛나는 반사를 필터링하는 그림 그림자와 빛을 목표 페인팅했습니다.
카밀은 조각의 왼쪽에있는 세 인물을 위해 포즈를 취한 것으로 알려져 있지만 모든 인물의 얼굴은 모호하며 초상화 스타일로 구성되지 않습니다.
Monet은 드레스의 목표를 능숙하게 해석하여 중앙 나무와 도로에서 제공하는 녹색과 갈색의 교향곡으로 구성의 구조에 단단히 고정했습니다.
Monet은 Sainte-Adresse Garden에서 영감을 얻었 으며이 장소에 중점을 둔 여러 그림을 만들었습니다. 정원의 여성들은 동시에 흰색, 층과 패턴과 일치하는 우산으로 옷을 입은 여성을 보여줍니다.
모네는 1867 년 파리 홀에서 정원에있는 여성들에게 들어갔다.위원회는 일의 눈에 보이는 브러시 스트로크 나 기념비적 인 주제가 없기 때문에위원회가 무능한 것으로 거부 할 수 있었다. "너무 많은 젊은이들은 무엇이든 생각하고 있지만이 혐오스러운 방향으로 계속된다"고 판사는 그 일에 대해 말했다. "이제 그들을 보호하고 예술을 구할 시간입니다!"
모네는 남은 생애 동안 그림을 보관했으며, 지난 몇 년 동안 그를 방문한 사람들에게 자주 보여주었습니다. 1921 년 프랑스 정부가 자신의 작품 분배를 협상 할 때, 그는 한 번 거부 된 작품에 대해 20 만 프랑을 요구하고 받았다. 이제는 파리에있는 Musée D 'Orsay의 영구 컬렉션의 일부입니다.