설명
Wassily Kandinsky의 구부러진 그림은 1927 년 창조 이후 예술 애호가를 사로 잡은 추상 예술의 걸작입니다.이 작품은 기하학적 추상화가 특징이며 밝고 대조적 인 색상을 사용하는 Kandinsky의 예술적 스타일의 완벽한 예입니다.
회화의 구성은 매혹적이며, 기하학적 모양으로 선과 색상 게임에서 겹치고 얽혀 있습니다. 작품에 이름을 부여하는 구부러진 팁은 그림의 중앙에 위치하고 색상의 바다에 떠있는 삼각형 형태입니다.
그림에 색상을 사용하는 것은 작품의 가장 흥미로운 측면 중 하나입니다. Kandinsky는 색상을 사용하는 교사였으며 접은 팁은 밝고 대조적 인 색상 팔레트를 사용하여 작업에서 움직임과 에너지를 만듭니다. 빨간색, 노란색 및 파란색 톤은 혼합되어 최면술의 색상으로 겹쳐집니다.
그림의 역사도 매력적입니다. Kandinsky는 경력을 쌓은시기에 새로운 형태의 예술적 표현을 탐구하고있었습니다. 이 그림은 파리에서의 연구에서 칸딘스키가 몇 년 동안 살았으며 도시의 활기찬 문화 생활에서 영감을 얻은 곳에서 만들어졌습니다.
예술적 스타일과 구성 외에도 덜 알려진 구부러진 팁 페인트의 다른 흥미로운 측면이 있습니다. 예를 들어, Kandinsky는이 작품을 그의 친구이자 동료 인 Piet Mondrian에게 경의를 표했습니다. 또한 그림 중앙의 구부러진 팁은 마치 점프하려고하는 것처럼 앞으로 몸을 기울인 사람의 모습을 나타냅니다.