설명
"점점 더 맑은 봉우리의 외로운 성전"이라는 제목의 캔버스에서, 북쪽의 노래 왕조의 풍경 그림의 인정 된 교사 중 하나 인 Li Cheng은 우리를 고요한 위엄의 우주로 옮깁니다. 960으로 실행 된이 작품은 "Shan Shui"(산수)로 알려진 전통적인 중국의 풍경 회화를 특징 짓는 기술 기술과 시적 감도에 대한 증거입니다.
그림의 구성은 섬세하게 균형 잡힌 대비 연구입니다. 전경에서, 우리는 웅장한 광대 한 가운데서 음주와 상대적 단순함을 가진 외로운 성전을 봅니다. 이 건물은 그것을 둘러싸고있는 인상적인 지질 학적 형태에 비해 중요하지 않은 자연 환경과의 조용한 대화를 확립하여 중국 문화에 내재 된 영적 내성을 암시합니다.
색상은이 초월적인 느낌을 불러 일으키는 데 주요한 역할을합니다. Li Cheng은 잉크를 사용하는 것이 우세하여 포화와 강도가 다양하여 봉우리와 주변 숲의 모양을 묘사하기 위해 기본적으로 단색의 팔레트를 사용합니다. 희석 된 세척에서 정확한 스트로크에 이르기까지 다양한 기술로 적용되는 잉크는 깊이와 산을 둘러싼 미묘한 안개 제안을 더하는 다양한 색조를 만듭니다. 이 잉크의 훌륭한 사용은 Li Cheng의 기술 전문 지식뿐만 아니라 풍경의 임시 본질을 포착하는 능력을 보여줍니다.
Li Cheng의 작품의 중요한 측면은 자연을 광대하고 전능 한 힘으로 표현하는 것입니다. 성전 외에도 작은 인간의 인물만이 빛나고 풍경의 엄청난 상태에서 잃어버린 것 같습니다. 봉우리의 위대함에 비해 작은 규모는 자연 이전의 인간의 겸손과 무의미 함을 강조하는 역할을합니다.
이 그림은 또한 수직 구성으로 눈에 띄는데, 이는 풍경을 시각적으로 확장 할뿐만 아니라 시청자의 시선을 높이로 향하게하여 내성적 명상을 촉진합니다. 점점 더 분명 해지면서 산악 봉우리는 문자 적이며 은유적인 영적 승천을 암시합니다. 그것은 시력뿐만 아니라 정신으로 도달하는 명확성을 향한 숭고한 여행입니다.
Li Cheng은 관찰 된 현실을 주관적인 표현과 결합하는 능력, 지형을 나타내는 데 사용되는 방식으로 자체적으로 나타나는 이중성뿐만 아니라 Ch 'I의 흐름을 제안하기 위해 에너지) 풍경을 통해. 이러한 자연 주의적 관찰과 Daoist 철학의 통합은 작품에 개념적 깊이의 층을 추가합니다.
결론적으로, Li Cheng의 "점점 더 맑은 봉우리의 한가운데에있는 외로운 성전"은 풍경을 시각적으로 표현할뿐만 아니라 인류와 자연의 관계, 삶의 일시적인 성과 및 영적 검색의 관계에 대한 깊은 명상입니다. Li Cheng의 기술적 숙달과 예술적 감성은 결합되어 고요하고 명상적인 아름다움의 작품을 만들어 Shan Shui Chino의 예로서 수세기 동안 공명합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.