설명
제임스 맥닐 휘슬러 (James McNeill Whistler)의 작품 인 1890 년의 "젊은 여성의 머리"그림은 인간의 얼굴을 표현하는 데있어 예술가의 숙달과 독특하고 섬세한 기술을 통해 그의 주제의 본질을 포착 할 수있는 능력에 대한 웅변적인 증언이다. 이 작품에서 휘슬러는 우리에게 젊은 여성의 친밀하고 미묘한 초상화를 제공하며, 그녀가 의사 소통하는 감정적 깊이와 대조되는 미디어 경제를 보여줍니다.
"젊은 여성의 머리"를 관찰하면서, 젊은 여성의 얼굴을 정의하는 뇌졸중의 미묘함과 키아로 스 쿠로의 관리에 즉시 매료 된 느낌이 듭니다. 색상 팔레트는 제한되어 있으며 그럼에도 불구하고 완전히 효과적입니다. 부드럽고 가려진 색조는 주로 흰색과 베이지 색이 우세하여 거의 유령의 품질의 인물을 흡수합니다. 정확한 지침으로 그려진 얼굴은 배경에서 부드럽게 나타나서 부드러움과 취약성의 감각을 생성하는 것 같습니다.
젊은 여성의 인물은 작곡의 논란의 여지가없는 중심입니다. 그의 고요한 표현은 그의 머리가 약간 기울어지면서 시청자가 그의 육체적 아름다움뿐만 아니라 감정 상태의 진미를 고려하도록 초대하는 우울한 내성을 전달합니다. 얼굴에 대한 세부 사항의 단순화와 배경에 정의 된 상황의 부족은 휘슬러가 젊은 여성의 성격과 본질의 묵상에서 시청자의 관심을 산만하게하지 않기를 원한다는 것을 암시합니다.
이 작품의 주목할만한 특징은 거의 존재하지 않는 펀드를 사용하려는 휘슬러의 의식적인 결정입니다. 이 유형 시나리오의 부재는 그림에서 절대적인주의를 기울여 젊은 여성과 관찰자 사이의 친밀감과 근접성을 강화합니다. 그의 유명한 "회색과 검은 색 No. 1의 배열"(일반적으로 "Whistler 's Mother")에서와 같이 다른 작품에 사용 된 아티스트는 주요 주제에 초점을 맞추는 기술입니다.
휘슬러는 그의 미학 철학, "예술을위한 예술"또는 "L 'Art Pour L'Art"로 인정 받고 있으며, 이는 모든 도덕적 또는 이야기 메시지보다 아름다움과 미적 즐거움을 강조합니다. "젊은 여성의 머리"에서이 원리는 순전히 미적 목적으로 보이는 것을 통해 드러납니다. 사회사 나 맥락에 대한 징후는 없다. 그림 자체는 인간의 얼굴의 형태와 아름다움을 축하하며, 단순한 숭고한 것을 만드는 마스터 터치로 두드러집니다.
이 작품은 또한 휘슬러가 위대한 찬사였던 일본 예술의 단순성과 우아함에 영향을받는 초상화와 조각 기술의 혁신을 상기시킵니다. 이 영향은 명확한 구성과 세부 사항의 미묘함, 스타일의 독특한 특성에서 볼 수 있습니다.
결론적으로, "젊은 여성의 머리"는 제임스 맥닐 휘슬러의 천재를 충실하게 반영하는 작품입니다. 기만적인 단순성과 세련된 기술을 통해 휘슬러는 정서적 구체를 만질 수 있도록 시각적 인 시각을 초월하는 초상화의 심화를 달성합니다. 이 초상화는 화가의 재능과 정서적 인 아름다움과 감정적 깊이를 간단하지만 단순하지만 탁월한 복잡성과 능력 인 형식으로 캡슐화하는 진정한 샘플입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.