설명
작품 "재즈". Hugó Scheiber는 음악과 그림 사이의 교차점에 대한 매혹적인 간증으로, 색상과 역동적 인 모양의 아말감을 통해 활기찬 재즈 세계의 본질을 포착합니다. 표현주의와 fauvism을 모두 반영하는 스타일로 페인트 된 캔버스의 오일은 에너지와 감정을 발산하는 절충주의 팔레트, 작품에 영감을주는 음악 장르에 내재 된 요소를 결합합니다.
작곡을 관찰 할 때 음악가뿐만 아니라 가장 순수하고 대부분의 추상화 형태의 동일한 음악을 나타내는 멜로디의 리듬으로 이동하는 것처럼 보이는 인물의 존재를 볼 수 있습니다. 그림의 둥근 모양과 유동적 윤곽은 마치 마치 마치 컬러 심포니에 갇힌 마치 마치 마치 마치 마치 마치 마치 만지고 춤을 추는 것처럼 운동의 방출을 제안합니다. 얼굴은 양식화되었지만 기쁨, 불안, 그리고 무엇보다 재즈가 구현하는 자유, 블루스의 뿌리에서 20 세기의 문화적 환경을 변화시킨 음악을 제안하는 표현력을 담고 있습니다.
"재즈"에서 색상 사용. 특히 주목할 만하다. Scheiber는 생생한 노란색, 주황색 및 파란색의 톤을 사용하여 대담한 방식으로 서로 대조적으로 라이브 음악 해석의 활기와 열정을 불러 일으 킵니다. 이 색채 게임은 시각적 즐거움 일뿐 만 아니라 재즈 음악의 사운드와 리듬을 불러 일으킬 힘이 있으며 시청자가 볼뿐만 아니라 거의 작품을들을 수 있습니다. 광도와 그림자의 대조는 깊이와 질감의 환경을 조성하여 부드럽고 따뜻한 조명으로 조명 된 재즈 클럽의 분위기를 상상하게됩니다.
20 세기 상반기에 헝가리와 활동적인 기원의 Scheiber는 특히 유럽의 예술적 장면에 상당한 영향을 미쳤으며, 특히 색과 모양을 통한 운동과 감정의 표현과 관련하여 예술가였습니다. 그의 스타일은 예술에 대한 현대성의 영향을 탐구하는 더 넓은 경향으로 등록되어 있으며, 예술은 문자 그대로의 표현보다는 추상적 현실과 감각을 표현하는 수단이됩니다. 이 작품에서 재즈의 역학을 포착하는 그의 능력은 현대 생활에 대한 그의 이해를 촉진 할 수있는 표현이됩니다.
"재즈" Scheiber가 음악에 전념하는 유일한 작품은 아니며, 우리는 인기있는 음악이 예술적 형태의 문화적 표현으로 스스로를 강화하기 시작한 역사적 순간에 시각적 및 청각 예술을 결합한 현대 작품의 더 넓은 맥락에 배치 할 수 있습니다. 이 작품은 레퍼토리의 다른 사람들과 함께 음악에서 창조를위한 중요한 수단을 찾는 풍부한 예술가들의 전통과 일치합니다.
"재즈"그림. 그것은이 음악 장르에 대한 찬사뿐만 아니라 예술과 음악을 완전한 감각적 경험을 만들기 위해 얽힐 수있는 길에 대한 명상으로도 작동합니다. 그것은 Scheiber의 재능과 시청자를 단순한 물질적 형태를 초월하는 감정적 경험으로 포장하는 능력의 패러다임 적 예입니다. 궁극적으로 "재즈"를 관찰 할 때, 우리는 색상과 모양이 리듬과 음량과 합쳐지는 세상에서 여행 동반자로 초대되어 모든 언어 중 하나와 깊은 공명을주는 감각의 폭발을 만듭니다. .
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.