설명
Fernand Léger가 만든 1923 년의 "무대 커튼의 세계 그림 창조"는 작가가 현대성의 개념을 창조의 신화에 대한 플라스틱 리뷰와 합병 한 방식의 패러다임 예제입니다. 입체파의 가장 두드러진 지수 중 하나 인 레거 (Léger)는이 작품에서 형태의 구조화에 대한 관심을 반영하고 정서적 및 서술 적 차량으로서 색을 탐색하는 데 사용하는 구조를 사용합니다.
페인트를 관찰 할 때, 우리는 단순화 된 모양과 옐로우 톤, 강렬한 파란색 및 빨간색과 녹색의 대비를 덮는 대담한 색상 팔레트를 사용하는 생생하고 역동적 인 구성을 발견합니다. 이러한 요소의 처분은 시청자를 끌어들일뿐만 아니라 작품의 제목에 의해 제안 된 바와 같이 창조 과정 자체와 관련 될 수있는 더 깊은 독서를 초대합니다. 형태와 인물은 흐름과 춤으로 보이며 끊임없는 운동 감각을 불러 일으키며, 이는 삶 자체의 상징으로 해석 될 수 있습니다.
이 작품은 명백한 인간 인물을 나타내지 않지만 충만 함과 창세기 이야기를 암시하는 추상적 인 표현이 있습니다. 그림 요소는 유기농과 기계적으로 유기를 불러 일으키는 창조의 무한한 측면의 표현으로 볼 수 있습니다. 이 접근법은 생물학적, 시각적 대화뿐만 아니라 기계와 현대성과의 시각적 대화를 통합하여 창조의 주제를 확대합니다.
또한 Léger가 일하고있는 역사적, 문화적 배경을 고려하는 것이 중요합니다. 1920 년대는 예술의 특별한 변화와 실험주의의시기였습니다. 레거는 가장 전통적인 접근 방식과는 거리가 멀었고 현대를 반영하는 시각적 언어를 받아 들였습니다. 이런 의미에서, "세계의 창조"는 새로운 형태의 표현을 찾아서 현실, "위대한 벽화"또는 "건축업자 인"과 같은 카탈로그의 다른 작품에서 관찰 될 수있는 충동입니다. ".
이 작품은 무대 커튼으로 제시하지만 경치의 상징을 자율적 인 예술적 대상으로 변환함으로써 원래 목적을 초월합니다. 의미 의이 이중성은 또한 공간과 빛에 대한 Léger의 관심을 보여 주며,이 시각적 구성에서 주인공이됩니다. 거의 콜라주 접근법을 사용하는이 기술은 창조가 단편화되고 다각적 인 프로세스라는 생각으로 공명합니다.
요약하면, Fernand Léger의 "세계의 창조"는 색과 모양의 조작에 대한 그의 숙달에 대한 증언 일뿐 만 아니라 창조 행위에 대한 명상 일뿐입니다. 이 작품은 시청자들이 끊임없는 변화로 세상에서 예술, 삶 및 존재의 의미 사이의 관계를 반영하도록 초대합니다. 이 그림의 시각적 부는 각 관찰을 독특한 경험으로 만듭니다. 초록과 콘크리트가 공존하여 우리의 인식에 도전하고 그것이 창조하는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 이해를 확대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.