설명
1898 년 헨리 마티스의 걸작 인 "Petit Paysage Cors"를 고려한 시청자는 영감을주는 코르시카 섬으로 이송되어 방문 중에 예술가의 상상력을 사로 잡았습니다. 48x35cm의 차원을 가진이 작은 풍경은 Matisse가 그의 경력 전반에 걸쳐 계속 발전 할 천재의 초기 증언입니다.
이 작품에서 Matisse는 자연의 고요한 코너를 제시하여 이미 Fauvism의 임박한 폭발을 암시하는 접근법을 제시합니다. 예술적 구성은 단순하지만 효과적이며 과도한 세부 사항에 의지하지 않고 장소의 본질을 포착합니다. 전경에서, 우리는 웅장하게 서서 시청자의 시선을 고치고 페인트의 앵커 포인트 역할을하는 나무를 관찰 할 수 있습니다. 하모니를 포크하는 나무의 가지는 풍경의 다른 요소를 향한 시야를 안내하는 시각적 리듬을 만듭니다.
"Petit Paysage Cors"에서 색상을 사용하는 것은 특별한주의를 기울여야합니다. Matisse는 녹색, 갈색 및 파란색으로 지배되는 부드럽고 끔찍한 색조의 팔레트를 사용합니다. 이러한 색상은 자연을 나타내는 것뿐만 아니라 평온과 균형의 느낌을 불러 일으 킵니다. 장면에 스며드는 빛은 확산되어 일몰이나 새벽에 침착 한 순간을 암시합니다. 이 색상과 가벼운 처리는 Matisse가 그의 후속 작품에서 발전 할 수있는 색수 숙달의 전주입니다.
많은 Matisse 그림과 달리 "Petit Paysage Cors"에는 인간의 성격이 포함되어 있지 않습니다. 수치가 없으면 성모님이 유일한 주인공 인 평화 피난처 인 성관계라는 생각을 강화합니다. 이 구성 적 선택은 시청자에게 산만하지 않고 묵상을 초대하여 자연 환경과 직접 연결할 수있게합니다.
Fauvism의 지도자 중 한 명으로 유명한 Henri Matisse, 무성한 색상과 표현적인 자유를 특징으로하는 운동은이 작품 Corsa에서 볼 수 있듯이 전통적인 영향으로 경력을 시작했습니다. "Petit Paysage Cors"에서 Fauvism의 색수 강도는 표시되지 않지만, 순수한 현실주의의 방출은 이미 풍경에 대한 더 감각적이고 정서적 해석으로 인식 될 수 있습니다.
이 코르사 풍경은 자연과 빛의 컬렉션을 통해 Matisse 가이 장면에 어떤 치료에 어느 정도주는 것을 상기시켜줍니다. 그러나, Matisse는 단순화 된 구성과 사실적이지만 추상화를 향해 넘어지기 시작하는 형태의 제안에서 한 걸음 더 나아갑니다.
"Petit Paysage Cors"는 Matisse의 진화 경로를 밝히는 보석으로, 항상 컨벤션을 뛰어 넘어 그의 주요 동맹국을 색과 모양으로 발견했습니다. 이 작은 풍경은 Corsica의 평온에 대한 찬사 일뿐 만 아니라 Henri Matisse의 예술적 유산을 구성하는 광대 한 퍼즐의 중요한 작품입니다.