설명
1886 년에 만든 Camille Pissarro의 "The Little Girl Goose"는 농촌 생활과 어린 시절의 무죄에 대한 연상적인 표현이 있습니다. 이 그림은 Pissarro가 시각적 이미지뿐만 아니라 시청자와 공명하는 느낌의 본질을 포착하는 능력에 대한 깊은 간증입니다.
이 작곡은 작은 여성 인물, 거위를 보유한 소녀, 어린 시절의 취약성과 그녀를 둘러싼 농촌 환경의 견고성 사이의 이원성을 숙달하는 소녀에 중점을 둡니다. 약간의 성향으로 서있는 소녀의 편안한 자세는 그것이 보유하고있는 거위와 친밀한 연결을 암시합니다. 평화와 평온의 공기를 발산하는이 작은 동물은 거의 젊은 여성의 파트너 인 것처럼 보이며, 그녀의 존재는 장면에 부드러움과 단순함의 층을 추가합니다.
Pissarro는 화창한 날의 따뜻함을 불러 일으키는 부드럽고 조화로운 색상 팔레트를 사용하며 자연 환경을 설명하는 녹색과 황토색이 우세합니다. 미묘한 그림자와 잘 정의 된 조명은 3 차원의 감각을 제공하여 거의 목가적 인 환경을 만듭니다. 배경은 빛과 자연의 인상파 관리를 지칭하는 스타일로 순간의 수호자로 떠오르는 나무가있는 빛나는 풍경을 보여줍니다. 분위기 세부 사항에 대한 이러한 관심은 인상주의의 특징이며, Pissarro가 적극적이고 근본적인 부분이었다.
느슨하고 동적 브러시 스트로크의 사용은 Pissarro가 알려진 자발적인 접근법을 보여줍니다. 질감이 거의 눈에 띄게 느껴지는이 작품의 "브러시"기술은 자연과 단순한 삶에 대한 감탄을 회상합니다. 각 라인은 순간의 에너지와 진동하는 것처럼 보이지만 구성은 소녀와 거위에 대한 초점의 균형을 맞추고 동시에 풍경과의 상호 작용의 평온을 포착합니다.
Pissarro는 인상주의 예술의 선구자였으며, 종종 그의 작품은 농업 및 농촌 생활에 대한 깊은 공감을 반영하여 노르망디와 프랑스 시골에서 그의 삶의 대부분을 보냈습니다. "The Little Girl Goose"는 그녀의 가장 잘 알려진 작품 중 하나는 아니지만, 일상 생활에 대한 헌신과 간단한 장면을 중요하고 감정적 인 순간으로 전환하는 능력의 훌륭한 예입니다.
Pissarro가 "Little Girl Goose"에서 인간의 인물과 자연 환경 사이의 관계를 다루는 방식은 무죄와 아이들이 본질적으로 자연과 연결되는 방식에 대한 반영을 불러 일으 킵니다. 이 작품은 많은 동시대 인들과 마찬가지로 시청자에게 일상 생활의 아름다움과 평화를 고려하도록 초대하여 인생의 가장 간단한 순간에 가장 큰 기쁨을 찾을 수 있음을 상기시켜줍니다. 따라서 "작은 거위 소녀"는 인상주의와 19 세기 말에 농촌 존재의 본질을 포착하는 능력에 대한 대화의 귀중한 손님이됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.