설명
Hugo Simberg의 작품 "Self -Portrait -1907"은 예술가 자신의 영혼에게 창을 제공하는 매우 내성적이고 공명적인 탐험입니다. 신비 롭고 상징적 인 경향에 대한 성향으로 유명한 Simberg는 자신의 성실하고 알몸의 표현을 제시하기 위해 그의 가장 난해한 주제에서 출발합니다.
이 작업의 구성은 엄격하지만 강력합니다. Simberg는 전경에서 흉상으로 표시되어 사려 깊고 태평양의 얼굴을 강조합니다. 배경은 밝은 회색 벽으로 구성되어 있으며 세부 사항이없는 예술가의 얼굴과 어깨에 모든 관심을 집중합니다. 이 반음의 선택은 Simberg가 자신을 고려하는 진지함을 강조하는 것처럼 보이는 음주와 반사의 분위기를 반영합니다.
색상 사용은 미니멀하고 제어됩니다. Simberg는 피부와 얼굴 털의 자연적인 색조를 향상시키는 제한된 팔레트를 사용하여 사실주의와 진정성을 반영합니다. 산만 해지는 불필요한 요소는 없습니다. 화가는 우리 앞에있는 것이 필수적이라고 전하는 것 같습니다. 그가 입는 옷, 간단한 회색 재킷은 감정적 인 과도한 느낌에 더 기여하여 시청자의 관심을 끌 수있는 불필요한 장식의 초상화를 벗겨냅니다.
어둡고 침투하는 작가의 눈은 의심 할 여지없이 가장 매력적인 그림의 요소입니다. 직접적이고 고정 된 모양은 관찰자와 친밀한 연결을 초대합니다. 여기서 Simberg는 예술의 대상과 그의 청중 사이의 장벽을 깨뜨려 거의 개인적인 상호 작용을 만듭니다. 그의 얼굴의 표현은 고요하지만 내부 고통과 모든 예술가가 창조적 인 검색에서 직면 한 의심을 반영하는 깊은 내성이 있습니다.
같은 시대의 다른 작품들과 비교할 때 "Self -Portrait -1907"은 단순성과 직접적인 접근 방식으로 두드러집니다. 상징주의와 우화를 경험 한 많은 심버그 동시대 사람들은 솔직한 표현을 위해 여기에서 선택합니다. 이 초상화는 여러면에서 예술적 독립 선언, 예술에 의지하지 않고 그의 존재의 본질을 포착하려는 그의 욕망에 대한 간증입니다.
이 자기 포장을 "죽음의 정원"또는 "부상당한 천사"와 같은 다른 심버그 조각과 대조하는 것은 흥미 롭습니다. 그 작품에서, 의미가 밀집된 신화적이고 상징적 인 인물의 존재는 사망률과 영성 문제에 대한 관심을 시사합니다. 그러나 "Self -ProTrait -1907"에서,주의는 우화의 베일없이 예술가의 정체성에만 초점을 맞 춥니 다. 상징적 인에서 개인으로의 전환은 우리에게 가장 취약하고 진정한 형태로보고 싶어하는 Simberg를 보여줍니다.
Hugo Simberg의 "Self -Portrait -1907"은 단순히 초상화가 아닙니다. 그것은 예술적 무결성과 진정성의 선언입니다. 그의 냉정한 색상 팔레트와 미니멀리스트 구성을 통해이 작품은 개인적, 예술적 이해를 찾는 개인 인 신화 뒤에있는 사람을 드러냅니다. 궁극적 으로이 그림은 각 관중이 자체 반사 인류의 일부를 찾을 수있는 거울이됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.