설명
1913 년에 수행 된 Umberto Boccioni의 "자전거 타는 사람의 역 동성"그림은 현대성, 속도 및 운동을 축하하는 예술적이고 문학적 운동 인 Futurism의 본질을 구현하는 근본적인 작품입니다. 이 작품에서, 사이클리스트의 에너지는 역동적 인 선과 얽힌 모양을 통해 분해되고 표현되며, 산업 시대의 운동 경험을 포착하는 끊임없는 활기찬 행동의 감각을 만듭니다.
구성에서 Boccioni는 기하학을 훌륭하게 사용하여 자전거를 여러 관점에서 동시에 제시합니다. 이 단편화 된 접근법은 미래의 특징이며, 그림의 표현이 정적이지 않지만 지속적인 움직임과 속도는 이상화되어 수치를 환경에 시각적 춤으로 통합합니다. 자전거 타는 사람의 그림은 중심이지만 환경의 역 동성, 힘의 외부화 및 순간의 간단한 캡처 대신 나타내는 속도를 암시하는 형태의 회오리 바람으로 둘러싸여 있습니다. 자전거 휠은 자전거 타는 사람의 몸의 거의 연장이되어 미래의 이데올로기의 상징적 인 인간과 기계 사이의 대화를 제안합니다.
색상은 작업에서 근본적인 역할을합니다. 어둡고 끔찍한 색조는 우세하며, 형태가 거의 전기 에너지를 얻을 수있는 더 살아있는 뉘앙스와 결합됩니다. 이러한 색상의 사용은 움직임의 느낌을 보완 할뿐만 아니라 끊임없는 변화의 인상을 강화합니다. 가장 어두운 색조는 사이클리스트와 기계의 견고성을 불러 일으키는 것처럼 보이며, 가장 밝은 색상은 발포성과 속도의 감각을 제공하여 시청자를 기대의 가장자리에 유지하는 시각적 장력을 생성합니다.
미래주의의 주요 지수 중 하나 인 Boccioni는 속도를 나타내는 것뿐만 아니라 기계와 운동이 인간의 경험과 분리 될 수없는 현실에 대한 새로운 인식을 불러 일으켰습니다. 인간 그림을 즉각적인 시각적 경험으로 변형시키는 능력은 자전거 타는 사람 일뿐 만 아니라 산업 및 가속화 된 환경의 필수 부분을 나타내는 원형 형태의 융합에서 관찰 될 수 있습니다.
"자전거 타는 사람의 역 동성"은 미적 및 기술적 품질로 자주 유명하지만, 인간과 근대성의 관계를 반영하도록 초대합니다. 기술이 일상 생활에 혁명을 일으키는 역사적 맥락에서, Boccioni는 변화의 느낌을 포착합니다. 삶과 기계의주기가 복잡한 방식으로 얽히기 시작한 시간입니다. 그림을 관찰 할 때, 우리는 사이클리스트의 에너지를 통해 미래의 약속과 도전을 보여주는 시대의 애매함을 반영하여 속도와 진보가 놀랍고 혼란 스럽다는 생각에 직면합니다.
생산의 틀 안에서,이 작품은 미래의 유산과 그 이후의 현대 미술의 발전에 미치는 영향을 이해하는 데 핵심입니다. 형태의 탐구, 운동에 대한 관심 및 인간 인물의 융합은 "자전거 타는 사람의 역 동성"에서 기술 환경과의 기술 환경과 현대 민감성에 계속 공명하고 시청자들이 시각적 강렬한 우주에 몰입하도록 초대합니다. 그리고 변형. 운동과 근대성에 대한 반영으로, 회화는 시간의 가속에서도 예술은 우리의 경험의 임시 본질을 캔버스에서 포착하고 얼릴 수 있다는 것을 상기시켜줍니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.