설명
모더니즘의 기본 기둥 중 하나 인 Fauvism의 유명한 기둥 중 하나 인 Henri Matisse는 예술 애호가와 비평가들을 똑같이 눈부신 인상적인 예술적 유산을 남겼습니다. 그의 작품 중 "Still Life : Histoires Juives", 1924 년 74 x 60 cm는 그의 특이점과 개념적 깊이로 눈에.니다.
언뜻보기에,이 죽은 자연은 "유대인 이야기"로 번역 될 수있는 "histoires juives"라는 제목에서 제안한 바와 같이 유대 전통의 문화적, 문학적 부에 경의를 표하는 것 같습니다. 이 그림에서 Matisse는 작곡과 그의 예술적 스타일의 주요 측면을 사용하는 데있어 그의 숙달을 보여줍니다.
Matisse가 선택한 색상 팔레트는 활기차고 대조적이며, 시청자의 관심을 즉시 포착하는 강렬한 파란색과 빨간색을 나타냅니다. 이 선택은 시각적 역 동성의 작품을 제공 할뿐만 아니라 표현 된 다른 요소들 사이의 조화로운 균형을 만듭니다. 물체가 휴식을 취하는 테이블은 두꺼운 검은 스트로크, Fauvism의 독특한 특징으로 묘사되어 모양을 강조하고 페인트의 그래픽 구성 요소를 강조합니다.
테이블 위에있는 물건에는 열린 책이 포함됩니다. 각 객체는 신중하게 선택되고 배치 된 것처럼 보이며, 암시 적 이야기와 그들에게 영감을주는 이야기와 문화와 친밀한 연결을 제안합니다. 특히 열린 책은 Matisse의 작품에서 일반적이지 않은 주제 인 유대 문화의 가상과 문학적 전통의 창을 열어 예술 작품에 매혹적인 전환점을 더합니다.
물체의 표현에서 Matisse의 정밀도는 전통적인 관점의 분명한 파열로 세상을보고 표현하는 방식과 큰 친밀감을 보여줍니다. 이 접근법은 시청자가 매우 개인적이고 직접적인 방식으로 작품을 경험할 수있게 해주 며 화가가 색상과 모양으로 구축 한 이야기를 감싸고 있습니다.
이 작품의 주목할만한 측면은 Matisse가 죽은 자연의 명백한 단순성을 심오한 의미 론적 및 문화적 부담과 결합하는 방법입니다. 제목은 이것들이 단순히 과일 조각이나 세트 책이 아니라 더 넓은 이야기와 의미의 차량이라고 제안합니다. 일상과 문화적으로 부자 사이 의이 아말감은 그림에서 역동적 인 긴장을 만들어 시청자가 눈에 보이는 것을 넘어 읽고 생각하게합니다.
Matisse는 그의 경력 전반에 걸쳐 여러 스타일과 기술에 빠져 들었지만 항상이 작품에 널리 반영되는 아름다움과 조화에 대한 지속적인 검색을 유지했습니다. 색상과 형태의 사용에서 대담함과 결합하여 그의 주제의 본질을 포착하는 그의 능력은 현대의 위대한 주인 중 한 사람으로서의 입장을 재확인합니다.
"정지 생명 : 히스토리 주스"에서 마티스는 우리에게 생명과 색상으로 가득 찬 죽은 자연을 제공 할뿐만 아니라 우리를 문화적, 문학적 여정으로 초대하여 예술과 역사 사이의 대화를 탐구합니다. 이 작품은 레퍼토리의 다른 사람들보다 덜 알려져 있지만, 재능에 대한 훌륭한 간증과 예술을 문화적 이야기와 통합하는 능력으로 풍부하고 인공적인 예술적 경험을 제공합니다.