설명
Hilma Af Klint의 "인간은 What a Human"(1910)은 예술사에서 중요한 이정표로 세워졌으며,이 스웨덴의 개척자의 작품을 특징 짓는 추상 예술과 영적 탐구의 발전에 대한 명확한 참조입니다. 이 구성에서 AF Klint는 인간의 감정과 실존 적 관심사와 공명하는 활기차고 활기찬 팔레트를 사용하여 인류의 진정한 거울이됩니다.
언뜻보기에는 그림이 동적 구조와 풍부한 색상 조합으로 특징 지어집니다. 노란색, 파란색, 빨간색 및 녹색의 생생한 색조는 흐르고 움직이는 모양으로 얽혀있어 스타일의 상징적 인 활력을 만듭니다. 색상의 사용은 단순히 장식적인 것이 아닙니다. 각 뉘앙스는 지상과 우주 사이의 깊은 연결을 제안하는 분위기의 창조에 기여합니다. 시대의 예술의 맥락에서 거의 예언적인이 추상적 인 접근법은 시청자가 시각적 각도뿐만 아니라 정서적, 지적 관점에서도 그 작품에 접근 할 수있게 해줍니다.
구성의 중심에서, 묵상을 초대하는 조각난 형태가 강조됩니다. 명확하게 정의 된 인간의 인물은 없지만, 요소의 성향은 존재의 이중성을 나타내는 존재를 불러 일으킨다 : 신체와 정신, 콘크리트 및 초록. 표현의 이러한 모호성은 예술, 영성 및 과학 사이의 교차점에 들어간 AF Klint의 작품에서 되풀이되는 주제 인 인간 정체성의 복잡성에 대한 의견으로 해석 될 수 있습니다.
영적 운동과의 관계와 신지 학적 가르침에 대한 관심으로 알려진 예술가는이 작품에서 시각적 선언 철학적 작품을 만듭니다. 회화는 인류 문제를 탐구하는 데 국한된 것뿐만 아니라 존재와 존재 자체의 본질에 대한 의문을 제기합니다. 명확하게 묘사 된 캐릭터가 없으면 시청자가 자신의 인류와 우주에서의 위치를 반영하여 시청자가 적극적으로 참여할 수있는 공간을 남깁니다.
Hilma Af Klint는 종종 현대 미술의 많은 발전과 관심사를 예측하는 비전가였습니다. 상징주의와 추상화에 대한 그녀의 접근은 그녀를 예술의 역사 내에서 독특한 장소에, Wassily Kandinsky 또는 Piet Mondrian과 같은 동시대 인 옆에 있지만, 그녀는보다 내성적이고 감정적 인 접근 방식으로 노래를 탐구했습니다. 종종 중간에 대한 그의 경험과 영적 반응에 대한 검색에서 영감을 얻은 그의 작품은 시간에 희귀 한 주제 깊이의 창을 제공합니다.
결론적으로, "인간은 무엇입니까"는 Hilma Af Klint의 기술적 능력을 강조하는 예술 작품 일뿐 만 아니라 예술적이고 철학적 창조의 선언문이기도합니다. 그림이 독특한 스타일과 함께 그림이 포함 된 의미와 상징의 압도적 인 부담은 인간의 본질에 대한 이해를위한 끊임없는 검색의 일부로 문화적 기억에 남아 있음을 보장합니다. 이 그림에 직면 할 때마다 개인적인 대화와 성찰을위한 기회가있어 예술적 관찰 경험을 자신의 지식을 향한 깊은 여정으로 바꿉니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.