설명
뛰어난 예술가 Maurice Prendergast의 작품 인 1901 년의 "The Eastern River"그림은 도시 조경과 일상 생활 사이의 매혹적인 만남을 나타냅니다. 미국인 인상 주의자들의 운동의 눈에 띄는 인물로 유명한 Prendergast는이 작품에서 뉴욕시에서의 임시 삶의 순간을 포착하여 이스트 리버에 관심을 집중시켜 생명의 흐름을 너무 많이 상징하는 곳입니다. 대도시의 분위기.
구성을 관찰 할 때, 테이블을 구성하는 요소의 신중한 처분에 감사합니다. 이 작업은 깊이를 생성하는 평면으로 나뉘어 관중이 애니메이션 활동 장면을 향한 임계 값을보고 있다고 느낄 수 있습니다. 전경에서, 프레르겐은 종종 생명과 움직임으로 눈에 띄는 시대 의상을 입은 사람들의 인물을 포함합니다. 이러한 표현을 통해 그것은 단순한 수생 풍경이 될 수있는 것에 생명을줍니다. 캐릭터는 강 자체와의 끊임없는 대화에서 맥락에 몰두하는 일일 또는 여가 작업을 즐기고있는 것 같습니다.
Purkey가 사용하는 색상 팔레트는 작업의 또 다른 기본 측면입니다. 그것은 환경의 신선함과 화창한 날의 따뜻함을 유발하는 생생하고 빛나는 색조를 특징으로합니다. 강의 블루스와 녹색은 우세하며 캐릭터를 입는 화려한 색상 범위와 대조되었습니다. 이러한 색상의 사용은 장면을 아름답게 만들뿐만 아니라 기쁨과 가벼움의 느낌, 준비 스타일에서 되풀이되는 것도 만들어줍니다.
"The East River"에서 언급 할 가치가있는 또 다른 측면은 아티스트가 빛을 사용하는 방식입니다. 조명은 자연스럽게 빛나며 풍경에 현실감을 느끼고 장면을 장려하는 거의 미묘한 분위기를 조성합니다. 빛과 그림자 사이 의이 게임은 인상주의의 특징이며 시청자가 20 세기 초 도시 생활의 활력으로 이송하는 수단이됩니다.
이민자 가족 출신 인 모리스 프렌르가 스트 (Maurice Prentergast)는 그를 둘러싼 문화와 깊은 관계를 맺었습니다. 이 작품과 많은 창조물은 공공 장소에 대한 매력과 예술과 여가의 교차점을 보여줍니다. Arrentgast는 그린 풍경뿐만 아니라 일상 생활의 측면이 시각적 인 전체로 합병되는 현대 경험의 본질을 반영하고자했습니다. "The East River"를 다른 작품과 비교할 때 도시 공간의 상호 작용 성과 그것을 받아들이는 자연에 대한 지속적인 탐구를 엿볼 수 있습니다.
20 세기 초 예술의 가장 광범위한 맥락에서 Arrentgast는 독특한 관점에서 현대 생활을 탐구하는 참고 자료가됩니다. 종종 밝고 생생한 그의 스타일은 현재 청중들에게 계속 공명하는 시각적 이야기를 들려 주었다. "이스트 리버"는 단순히 풍경이 아닙니다. 그것은 삶의 축하, 인간과 도시 환경 사이의 본질적인 연결을 반영하도록 초대하는 시간의 간증입니다. 이 작품을 통해 Arndastast는 관중들에게 각 뇌졸중과 각 색상이 이해되는 세상에 몰입하도록 초대하여 뉴욕의 광대 한 역사에서 특정 순간으로 전달합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.