설명
1557 년에 그려진 Paolo Veronese의 작품 "음악 - 천문학과 속임수"는 무성하고 정교한 그림 처형을 통해 상징과 우화를 탐험하는 데있어 숙달 된 것입니다. 베네치아 르네상스의 뛰어난 대표 인 Veronese는 색상, 빛 및 극적인 구성을 잘 사용하는 것으로 유명합니다.
이 그림은 음악과 천문학의 우화를 나타내는 풍부한 인물을 제시하여 예술과 과학 사이의 상호 관계를위한 시간의 관심을 반영합니다. 작곡의 중심에서, 음악을 상징하는 여성은 류트에 닿습니다. 그녀의 음악적 역할과 더불어 관중들을 조화와 균형을 고려하도록 초대하는 것처럼 보입니다. 그 옆에 천문학을 구현하는 인물은 코스틱 질서의 상징 인 나침반을 보유하고 있으며, 이는 예술적 아름다움을 찾는데도 깊은 보편적 인 질서가 있음을 시사합니다. 음악과 천문학 사이의 이러한 대화는 예술, 과학 및 철학이 지식을 찾기 위해 통일되는 르네상스 이상을 반영합니다.
이 작업에서 색상을 사용하는 것이 특히 현저합니다. Veronese는 풍부하고 밝은 색조를 결합한 활기찬 팔레트를 적용하여 작곡에 생명과 에너지를 제공합니다. 짙은 파란색과 강렬한 빨간색은 그림의 피부의 가장 부드러운 색조와 대조하여 시청자를 끌어들이는 시각적 역동 성을 만듭니다. 신중하게 계산 된 조명뿐만 아니라 색상의 배열은 피겨와 공간의 3 차원 성을 강조합니다. Veronese가 경력 동안 완성한 기술인 기술을 침수하는 수준으로 페인트를 올립니다.
구성은 똑같이 인상적입니다. Veronese는 인물의 신중하게 균형 잡힌 처분을 통해 시각적이고 개념적 인 조화를 달성합니다. 방향 선은 관중을 한 캐릭터에서 다른 문자로 안내하여 탐사와 여유롭게 각 요소를 즐기는 유동적 인 이야기를 만듭니다. 이러한 유형의 성향은 우주에서 여러 인물의 상호 작용이 역사와 기본 메시지의 전염에 중요한 역할을하는 다른 작품을 상기시킵니다.
"음악 - 천문학과 속임수"의 도상학은 복잡한 철학적 개념을 대표하기 위해 우화적인 인물을 사용하는 르네상스 전통과 공명합니다. 반면에 속임수를 나타내는 그림의 존재는 작품에 추가 의미 층을 추가합니다. 이 측면은 예술과 삶 자체에서 인식의 임시적이고 오해의 소지가있는 본질에 대한 반영으로 해석 될 수 있습니다. 외부에서 보여지는 것이 더 깊은 의미를 숨길 수있는이 유형의 이원성은 Veronese의 작품의 핵심에 있습니다.
베로나의 기념비적 스타일에 대한 증언 인 작품은 또한 부유함과 연극이 가치가있는 베네치아 환경의 영향을 반영합니다. 주관적인 친밀감과 웅장 함을 균형을 잡는 능력은 그에게 미술사에서 두드러진 곳을 제공합니다. 이 그림은 시각적 인 계시 일뿐 만 아니라 예술, 과학, 우주에 대한 이해, 르네상스 시대에 깊게 공명 한 문제의 이해를 상기시키는 역할을합니다. Tintoretto 및 Tiziano와 같은 Veronese 자신과의 현대 작품의 맥락에서 "음악 - 천문학과 속임수"는 예술이 풍부하고 복잡한 상징주의를 사용하여 인간 상태에 대한 공간을 제공 할 수있는 방법에 대한 훌륭한 예입니다. 그것은 문화적 의식에서 견뎌냅니다. 의심 할 여지없이, 그것은 복잡하고 절묘한 특성이라는 관심으로 고려 될 가치가있는 일입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.