설명
1885 년에 그려진 에드거 데 파스 (Edgar Degas)의 "은행에 앉아있는 여자"작품은 예술가 제작에서 반복되는 주제 중 하나 인 일상 생활에서 여성 인물을 밝혀내는 것입니다. Degas는 자주 인상주의 운동과 관련이 있지만 운동과 빛의 포착에서 혁신적인 기술로 Amalgamous 급성 관찰을하는 개인적인 스타일을 개발했습니다. 이 작업에서, 앉은 그림의 사용은 일시 중지 및 반사의 순간, 개인의 심리학에 초점을 맞춘 요소를 나타냅니다.
구성을 관찰 할 때 Degas가 적용한 세부 사항에 대한 세심한주의가 분명합니다. 단순하지만 우아한 복장을 입은 여성은 그녀의 편안한 위치와 먼 시선을 암시하면서 장면의 중앙 장소를 차지합니다. 공통적이고 접근 가능한이 캐릭터는 시각적 이야기의 초점이됩니다. 그의 몸의 경향과 그의 머리의 약간의 회전은 정적 장면에 역학적 감각을 더 해줍니다. Degas의 작품에서 전형적인 측면은 기본 에너지가 항상 명백한 표면 아래에서 뛰는 것처럼 보입니다.
"은행에 앉아있는 여성"에서 색상을 사용하는 것은 놀랍습니다. 팔레트는 끔찍하지만 중립적 인 색조로 구성되어 있지만 냉정한 시각적 내성을 초대합니다. Degas는 갈색과 녹색 뉘앙스를 사용하여 장면에 따뜻한 공기를줍니다. 또한, 측면에서 그림에 영향을 미치는 빛은 드레스의 질감과 은행의 표면을 강조하여 작품에 눈에 띄는 사실감을 더합니다. 이 빛의 처리는 투사되는 미묘한 그림자와 함께 자연광 표현에서 Degas의 영역을 보여줍니다.
은행이 공원 인 것처럼 보이기 때문에 여성이 위치한 분위기는 똑같이 중요합니다. 이러한 맥락은 대중의 존재를 암시하는데, 이는 여성이 더 넓은 사회 생활의 일부임을 암시하는 반면, 동시에, 그것은 고립 된 내성의 순간이다. 이 작품은 관중이 대중과 사적의 대조와 시간의 사회에서 여성의 역할, 즉 종종 자신의 작업에서 탐구되는 문제를 반영하도록 초대합니다.
Edgar Degas는 아마도 파리의 댄서와 일상 생활의 장면에 대한 그의 표현으로 더 잘 알려져 있지만 인간 인물에 대한 그의 탐구는 그 이상입니다. "은행에 앉아있는 여자"는 외로움이나 성찰의 순간에 여성을 묘사하는 다른 작품들과 유사점을 공유합니다. 예를 들어 "댄스 클래스"또는 "댄서"와 같이 본질의 본질을 포착하는 데 깊은 관심을 볼 수 있습니다. 여성 경험의. 이 작업을 통해 Degas는 순간뿐만 아니라 감정, 오늘날에도 시청자와 공명하는 이야기를 캡슐화합니다.
요약하면, "은행에 앉아있는 여성"은 그녀의 표현에서 독특하지만 Degas의 코퍼스 내에서 더 넓은 대화의 일부라는 작품입니다. 이 작품은 정체성과 인간 상태의 문제에 대한 내성을 초대하면서 맹렬한 순간을 잡을 수있는 능력을 통해 살아납니다. 그것의 독특한 스타일과 빛과 운동에 대한 초점은이 작품을 Degas의 뛰어난 재능과 예술에 대한 지속적인 기여에 대한 간증으로 만듭니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.