설명
1915 년의 "원숭이를 가진 사람"이 작품에서 Alexandre Jakovleff는 언뜻보기에 단순 해 보일 수 있지만 예술적 요소를 더 잘 관리하면서 검토하는 장면을 포착합니다. 이 그림에서, 우리는 어두운 유니폼과 군용 모자를 가진 우아하게 옷을 입은 남자를 찾았습니다. 두 캐릭터는 무기한과 시대를 초월한 공간에 있으며, 이는 장면에서 특정 보편성을 암시합니다.
작품의 구성은 균형이 잡히고 정확합니다. 남자는 의자, 십자형 다리에 앉아 휴식과 통제력을 전달합니다. 반면에 원숭이는 사람과 가까운 대변에 자리 잡고있어 친밀감과 아마도 그들 사이의 공모가 강화됩니다. 시청자의 관심은 사람의 강성과 진지함과 원숭이의 가장 유연하고 호기심 많은 자세 사이의 대비로 즉시 지시됩니다.
색상 사용에 관해서는 Jakovleff는 냉정한 팔레트를 선택합니다. 남자의 균일 한 균일 한 균일 한 균일 한 피부와 원숭이의 가장 밝은 재킷과 대조를 이루어 시청자를 끌어들이는 시각적 역 동성을 만듭니다. 그림자는 기술적으로 적용되어 주 그림에 깊이와 볼륨을 제공하는 반면, 원단의 질감과 원숭이의 모피는 훌륭한 기술 영역을 나타내는 세심한 점으로 취급됩니다.
이 작품이 만들어진 역사적, 문화적 맥락을 고려하는 것도 중요합니다. Alexandre Yevgenievich Jacovleff로도 알려진 Alexandre Jakovleff는 상트 페테르부르크의 임페리얼 아카데미에서 공부 한 러시아 예술가였습니다. Jakovleff는 학문주의에서 모더니즘에 이르기까지 그의 스타일의 절충주의로 유명하지만,이 특정 그림은 상징적 인 손길로 사실주의를 향해 절을하는 것처럼 보이며 인류와 우리 안에 사는 동물의 관계를 탐구합니다.
이 작업은 힘의 가축화와 본질에 대한 반영으로 인식 될 수있다. 남자의 유니폼은 권위와 통제를 제안하는 반면, 원숭이는 야생과 본능적, 길들이지만 여전히 존재하는 것을 상징 할 수 있습니다. 이 이원성은 문명화 된 측면과 본능적이고 자연적인 부분 사이의 인간의 내부 투쟁에 대한 은유로 해석 될 수 있습니다.
"원숭이를 가진 사람"은 Jakovleff의 가장 유명한 작품 중 하나는 아니지만 기술과 이야기를 효과적으로 병합하는 능력을 보여주는 작품입니다. 그의 초상화와 민족지 학적 장면과 같은 예술가의 다른 작품들도 예술을 통해 인간의 본질을 포착하는 능력을 강조합니다.
궁극적으로, "Man with a Monkey"는 Alexandre Jakovleff의 웅변적인 샘플로 인간과 동물 인물을 결합하여 명상적이고 흥미로운 작품을 만듭니다. .
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.