설명
1903 년에 그린 Cassius Marcellus Coolidge의 "A Waterloo"는 만화와 풍자가 중심적인 역할을하는 미국 인기 예술의 흥미로운 현상에 등록되어 있습니다. 인간 상황에서 의인화 개를 묘사하는 일련의 그림으로 알려진 Coolidge는이 작품에서 유머와 미묘한 사회 비평가 사이의 독창적 인 균형을 이루어 송곳니 주인공을 당신의 송곳니 주인공을 제시하는 장면에서 송곳니 주인공을 제시합니다. 시간.
"워털루"의 구성은 단순성과 효과에 현저합니다. 4 마리의 개가 게임 테이블 주위에 앉아있는 분위기로 강도로 가득 차 있습니다. 개의 얼굴 표정은 세부 사항이 풍부하여 집중에서 긴장에 이르기까지 다양한 감정을 보여줍니다. 이 접근법은 표현을 통한 특성화와 시각적 이야기를 선호하는 쿨 리지 기술과 일치하여 동물이 식별 가능하고 차례로 코믹하게 인간적이라는 것을 달성합니다.
이 작품에서 색상을 사용하는 것도주의를 기울여야합니다. Coolidge는 무성하지는 않지만 이미지를 과부하시키지 않고도 그림과 환경을 향상시키는 목적을 충족시키는 팔레트를 선택합니다. 지구와 갈색 색조는 우세하여 비밀 게임의 분위기를 보완하는 친밀감과 친숙 함을 불러 일으 킵니다. 장면을 목욕시키는 부드러운 빛은 개와 테이블의 나무의 개들의 세부 사항을 강조하여 작품의 거의 그림 품질을 강조합니다.
놀라운 요소는 Coolidge 가이 장면에서 선택한 환경입니다. 개 갱단 사이의 간단한 카드 게임이 아닙니다. 공중에서 느껴지는 동지애와 경쟁이 있습니다. 이 측면은 당시의 레크리에이션 습관의 표현뿐만 아니라 게임 자체의 본질, 전략 및 운, 보편적이고 시대를 초월한 문제에 대한 반영으로 해석 될 수 있습니다.
송곳니 캐릭터의 선택도 언급 할 가치가 있습니다. Coolidge는 만화에 달라 붙는 반면, 개 품종의 다양성과 개 태도의 다양성은 단순한 Simiesca 표현을 넘어 볼 수있는 만화 맥락을 제공합니다. 각 개는 자신의 성격을 가진 것으로 보이며, 시청자는 그들 사이의 이야기와 관계를 상상하도록 초대합니다. 이러한 제한된 시각적 형식의 이러한 수준의 상호 작용과 이야기는 Coolidge가 그의 예술을 통해 이야기를 전하는 능력에 대한 증거입니다.
Coolidge는 전체적으로 외모가 사소하지만 시대의 사회를 교활하게 반영하는 순간을 포착합니다. 20 세기 초의 가장 공식적인 예술에 대한 토론에서 종종 잊혀진, 편지를 연주하는 개에 대한 그의 작품 모든 사회 집단 내에서 발생할 수 있습니다.
따라서 "워털루"는 미국 대중 예술에 대한 비전을 제공 할뿐만 아니라 유머러스 한 이미지가 더 복잡한 의미를 전달할 수있는 방식에 대한 묵상을 제공합니다. 이 작품은 Coolidge의 유산뿐만 아니라 시각적 전통 내에 일상 생활, 기괴한 및 만화를 포함시키기위한 예술 제한의 확장을 이해하는 핵심 작품이됩니다. 비판적이고 상세한 모습을 통해 "워털루"는 쿨리지가 단일 연상적인 이미지에서 부조리와 중요한 것을 얽히고 중요한 것을 얽힐 수있는 쿨리지의 능력에 대한 증언으로 우리 앞에 펼쳐집니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.