설명
웃는 신사는 1624-1626 년경에 만든 네덜란드 예술가 Frans Hals의 그림입니다. 이 작품에 대한 흥미로운 점은 그것이 17 세기 네덜란드 그림의 현실적이고 자연주의적인 스타일의 초기 예라는 것입니다.
그림에서 Hals는 젊은이, 아마도 네덜란드 중산층의 일원을 묘사하여 고급스러운 옷을 입고 칼을 들고 있습니다. 가장 주목할만한 작품은 인간의 얼굴에 대한 표현입니다. 예술의 역사에서 개방적이고 자연스러운 미소의 첫 번째 예 중 하나로 여겨지는 쾌활하고 친근한 미소입니다. 엉덩이에있는 왼손으로 남자의 자신감있는 위치와 모자와 콧수염이 일어 났고 초상화에게 독특한 활력을줍니다. 블랙 밴드는 특히 주목할 만합니다. HALS가 제한된 색상 팔레트를 사용하여 빠르고 설득력있게 페인트 할 수있는 눈부신 능력을 보여주기 때문입니다.
웃는 신사의 또 다른 흥미로운 측면은 작품의 빛과 그림자를 포착하는 Hals 기술입니다. 느슨하고 표현력있는 브러시 스트로크를 통해 작가는 작품에서 움직임과 에너지 감각을 만들어 캐릭터를 발산하는 애니메이션적이고 친근한 분위기에 기여합니다.
이 작업은 특히 인상주의 운동에서 나중에 페인트에 영향을 미치는 것으로 간주됩니다. Claude Monet 및 Édouard Manet과 같은 프랑스 인상 주의자들은 일상 생활의 표현과 빛의 포획과 자연의 색에 관심이있었습니다. Frans Hals의 웃는 신사는 그의 느슨하고 표현력있는 기술과 빛의 감각을 만들기 위해 색을 사용 하여이 예술가들에게 중요한 참조가되었습니다.
또한, 그림 캐릭터의 활기차고 친근한 태도는 인상파의 작품을 특징 짓는 현대 생활의 초상화에 중요한 영향을 미쳤습니다. 웃는 신사의 성격의 개방적이고 자연스러운 미소는 그의 작품에서 현대 생활의 기쁨과 낙관론을 포착하려는 인상 주의자들에게 이상적이되었습니다.
이런 의미에서, 웃는 신사는 17 세기와 19 세기에 걸쳐 유럽 예술의 진화를 이해하고 나중에 그림에 미치는 영향을 인식하는 중요한 작품이된다.
마지막으로,이 작업은 또한 개성과 자기 표현에 대한 네덜란드 취향의 표현으로 간주됩니다. 17 세기 동안 네덜란드 회화는 일상 생활과 공통 및 전류의 표현에 중점을 두었습니다. 웃는 신사는이 트렌드의 초기 예입니다.이 트렌드는 Hals가 네덜란드 사회에서 인정받은 성격과 구별의 손길을 가진 청년을 묘사합니다.
웃는 신사는 그 위치를 차지합니다. 43 목록에 유명한 그림