설명
가장 깊은 의미에서, 1917 년에 창조 된 Anna Ancher의 "우리 주님은 죽은 아이를 받는다"는 그림은 덴마크 예술가가 비교할 수없는 감도로 연설하는 두 가지 주제, 죽음과 영성의 감동적이고 시적 표현에 직면하게됩니다. 가족 환경의 삶과 빛을 사로 잡는 능력으로 인정 된 Ancher는이 같은 숙달을 더 우울한 맥락으로 가져 가지만 의미가 가득합니다.
이 작품은 작곡 중앙에 불활성을 놓고 그의 그림을 강조하는 부드러운 조명과 함께 아이를 낳습니다. 빛은 근본적인 역할을합니다. 그것의 방향과 강도는 거의 신성한 분위기를 현장에 제공합니다. 배경의 따뜻한 등은 아이의 창백함과 대조를 이룹니다. 색상의 선택, 주로 끔찍한 색조와 명확한 뉘앙스는 자연과 생명 자체와의 관계를 암시하는 반면, 동시에, 그것은 피할 수없는 것 : 죽음에 대한 묵상을 초대합니다.
이 작품에 나타나는 캐릭터는 대부분 아이 주위에 희미하게 표시되는 인물입니다. 종교적 인물로 보이는이 존재들은 순간의 영성과 얽혀 있으며, 결투가 믿음과 얽혀있는 환경을 시사합니다. 이 인물들의 표현을 통해 화가는 공동체 의식과 고통에 대한 반주를 불러 일으켜 슬픔에 인간의 따뜻함을줍니다. 인물의 얼굴은 슬픔과 경건 사이에서 진동하는 일련의 감정을 반영하는 것 같습니다.
종종 덴마크 인상주의의 움직임과 관련된 Ancher는 주변 환경과 주변을 둘러싼 사람들의 영향을 보여줍니다. Peder Severin Krøyer와 같은 현대 작품에서 빛과 색상을 사용하는 방식은 볼 수 있습니다. 그러나 "우리 주님은 죽은 아이를 받으 십니다"에서 Anchar는 단순한 현실의 표현을 넘어서서 그림이 생명, 죽음과 죽음과 같은 보편적 인 문제에 대한 반영의 수단이되는 공간을 만들어냅니다.
이 작품은 고통으로 표시되어 있지만 종교 예술의 특징 인 고요한 묵상을 초대합니다. Ancher는 아이를받는 행위로 그리스도를 보여줌으로써 종교적 인물을 위로의 위치에 놓고 주제의 진지함을 무시하는 동정심과 부드러움을 제공합니다. 인간의 고통에도 불구하고 초월에는 아름다움이 있고 믿음이 제공 할 수있는 희망이 있다는 것을 상기시켜줍니다.
결론적으로, "우리 주님은 죽은 아이를 받으 십니다"는 단순한 그림 이상입니다. 그것은 삶과 죽음에 대한 명상으로, 시청자가 친밀한 반사 공간에 들어가도록 초대합니다. Ancher는 빛과 색상의 훌륭한 사용과 인간 상태에 대한 감수성을 통해 영적, 감정적 분야에서 깊이 공명하는 작품을 만들어 20 세기의 덴마크 예술적 유산에서 뛰어난 사례로 자리 매김합니다. 따라서이 그림은 Anna Ancher의 재능에 대한 간증뿐만 아니라 인간 존재의 가장 친밀한 순간에 대한 명령의 등대로 세워집니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.