설명
1895 년 José María Velasco가 그린 "El Molino del Rey의 Valle de México"는 멕시코 풍경의 가장 상징적 인 표현 중 하나이며 저자의 재능과 민감성에 대한 증언 중 하나입니다. 이 그림에서 멕시코 계곡의 위엄을 숙달 한 Velasco Plasma는 장소의 지리뿐만 아니라 그것을 특징 짓는 분위기와 빛을 포착합니다.
작품의 구성은 시청자가 풍경에 들어가도록 초대하는 것으로 보이는 관점으로 신중하게 설계되었습니다. King 's Mill의 높은 관점은 전경의 작물과 배경에서 상승하는 인상적인 산을 덮는 광범위한 개요를 허용합니다. 왼쪽에는 숲과 재배 분야의 세부 사항을 볼 수 있으며, 이는 농업 생활과 활동에 대한 감각, 당시 멕시코의 경제 및 문화의 기본 요소를 제공합니다. 구름의 배열과 그들의 빛의 변형은 새벽이나 일몰 사이의 순간을 언급하는 오늘의 변형을 제안하며, 이는 시청자의 무대와의 감정적 인 연결을 강화시킵니다.
이 작업에서 색상 사용이 특히 주목할 만합니다. Velasco는 따뜻한 색조와 차가운 톤 사이에서 진동하는 팔레트를 사용하여 풍경에 생명을주는 균형을 달성합니다. 들판의 녹색은 하늘의 푸른 색조와 산의 갈색과 대조됩니다. 이 색상 관리의 숙달은 자연의 아름다움을 강조 할뿐만 아니라 자연이 묵상과 평화를위한 공간으로 제시되는 거의 연상적인 환경의 창조에 기여합니다. 구름이 투사 된 그림자부터 풍경의 각 요소를 부드럽게 목욕시키는 빛에 이르기까지 디테일에 대한 관심은 눈에 띄게됩니다.
그림은 눈에 띄는 인간의 인물이 부족하지만 인물의 부재는 일을 의미하지 않습니다. 대신,이 빈 공간은 자연의 위대함을 강조합니다. 이런 의미에서, 벨라스코는 자신의 주변 환경과의 관계에 대한 성찰을 제안하는 것 같습니다. 혁명 이후 멕시코의 맥락에서 공명하는 조화를 찾는 것은 나라의 자연적, 문화적 유산이 다시 평가되기 시작했습니다.
José María Velasco는 멕시코 풍경의 교사로 여겨지며 그의 작품은 라틴 아메리카 예술 에서이 장르의 발전을 이해하는 데 필수적입니다. 낭만주의와 현실주의에 영향을받은이 스타일은 빛과 세부 사항에 대한 세심한 관심으로 특징 지어지며, 이는 "왕의 공장에서 멕시코 계곡"에서 분명해집니다. 산 카를로스의 미술 아카데미에서 형성된 벨라스코는 주로 현대 예술가들의 작품을 견뎌내고 계속 탐구하는 자연 환경의 아름다움을 표현하는 데 전념했습니다.
이 작품은 또한 19 세기에 유럽과 미국에서 자연이 중심적인 주제 인 광범위한 조경 회화 전통에 등록되어 있습니다. 멕시코의 계곡을 나타내는 유사한 작품이 있지만, 벨라스코의 특수성은 풍경을 숭고한 아름다움의 수준으로 높이고 국가 정체성 상징으로 변형시키는 능력에 있습니다.
요컨대, "El Molino Del Rey의 멕시코 밸리"는 미적 아름다움뿐만 아니라 인간과 자연 사이의 공존에 대한 발동과 반영의 능력으로 눈에 띄는 걸작입니다. 그의 브러시를 통해 José María Velasco는 풍경이 유형과 영적 사이의 만남의 장소가되는 세상에 창을 제공하여 주변 환경의 위대함을 재발견하고 소중히 여기도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.