설명
1652 년에 만들어진 렘브란트의 "톰 비 (Tombe)라고 불리는 예수 설교"는이 네덜란드 교사의 제니오와 단일 캔버스에서 신성과 인간을 대표 할 수있는 능력의 뛰어난 예입니다. 이 사업에서 렘브란트는 종교적 주제에 몰두하며, 예수 그리스도의 중심 인물에 초점을 맞추면서 그분의 주위를 설교하면서 인간의 상호 작용과 영성의 역학을 놀라게합니다.
그림의 구성은 특히 인상적입니다. 예수께서는 장면의 중심에 있으며, 개별적으로 눈에 띄지는 않지만 교사의 말에 관심과 놀라움의 표현을 통해 살아있는 청취자 그룹으로 둘러싸여 있습니다. 렘브란트는 이미지에 깊이를주기 위해 조명과 그림자를 대조하는 기술인 Chiaroscuro의 독창적 인 사용을 통해 시청자의 예수의 관심을 지시합니다. 조명은 그의 얼굴과 옷을 밝히는 부드러운 빛을 발산하여 신성과 진실의 감각을 제공하는 부드러운 빛을 발산하는 그리스도의 모습에 초점을 맞 춥니 다.
이 작품의 색상은 냉정하고 지상적이며,이 시대의 많은 렘브란트 그림을 특징 짓는 갈색, 황토 및 회색 톤을 주로 사용하고 있습니다. 이러한 색의 사용은 예수의 인물을 강조 할뿐만 아니라 천상과 평범한 사이의 깊은 연결을 제안하며, 시청자는 물질과 영적 사이의 긴장을 탐구하도록 초대합니다. 수집되고 단조로운 팔레트는 중심 문자의 생생한 빛과 대조되므로 그의 메시지의 중요성을 강조합니다.
눈에 띄는 가장 뛰어난 측면 중 하나는 청취자의 얼굴 표정의 세부 사항입니다. 그리스도 주변의 각 그림은 완벽하게 설명되어 있지는 않지만 가능한 개인적인 이야기와 설교에 대한 각각의 반응을 고려하는 개성을 보여줍니다. 인류에 대한 이러한 접근 방식은 렘브란트 스타일의 등록 상표 중 하나이며, 일상 생활에서 종종 신성한 사람들을 반영한 것으로 밝혀졌습니다.
주의를 기울여야 할 요소는 환경의 본질입니다. 정교한 분노 나 독특한 풍경은 없지만 이것은 예수의 메시지의 보편성에 기여합니다. 어둡고 중립적 인 배경은 시청자의 초점이 생성하는 설교와 상호 작용에 남아 있습니다. 특정 역사적 맥락에 작품을 배치하지 않기위한이 선택은 시간이 지남에 따라 관련성과 공명을 증폭시킵니다.
바로크 아트의 가장 위대한 마스터 중 하나 인 렘브란트 (Rembrandt)는 빛과 그림자를 나타내는 능력뿐만 아니라 인간 본성에 대한 깊은 관심으로 유명합니다. "Tombe라고 불리는 예수 설교"는 그의 숙달에 대한 간증으로 화가뿐만 아니라 삶과 영성의 깊은 관찰자로서의 유산을 강화합니다. 세부 사항에 대한 관심, 표현에서 색상의 사용 및 정서적 복잡성은 현대 관중들에게 계속 영감을주고 움직입니다.
그림은 "The Round of Night"또는 "Nicolaes Dr. Nicolaes Tulp 박사의 해부학 수업"과 같은 그의 가장 유명한 작품 중 일부만큼 잘 알려져 있지 않지만, "Tombe라고 불리는 예수 설교"는 그의 천재에 대한 또 다른 증언으로 세워졌습니다. 그리고 가장 깊은 인간 감정과 연결하는 능력. 그것에서 시청자는 관중 일뿐 만 아니라 현장에 참가자가되어 신성한 설교의 행동과 삶의 의미를 찾는 것을 목격하도록 초대됩니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.