설명
"La Spristing"이라고도하는 열대 폭풍 속의 Tigre는 프랑스 예술가 Henri Rousseau의 그림입니다. 루소는 학술 회화 나 공식적인 예술 훈련에 대한 경험이 없었지만 그의 독특하고 순진한 스타일은 그를 나이프 예술 운동의 뛰어난 화가로 만들었습니다.
"열대 폭풍 속의 Tigre"에 대한 흥미로운 점은 루소의 첫 번째 중요한 작품이 정글을 대표 한 것이 나중에 그의 작품과 동의어가 될 문제라는 것입니다. 루소는 정글을 직접 방문한 적이 없다. 대신, 그는 파리에서 열린 온실, 식물원 및 박제 전시회 방문에서 영감을 받았습니다. 또한 책과 잡지에서 식물과 동물의 삽화를 연구하여 작곡을 만들었습니다.
페인트는 조밀 한 초목 한가운데서 호랑이 스토킹을 보여주고 열대 폭풍은 그 주위에 방출되었습니다. 호랑이는 먹이를 공격하려고한다. 이 작곡은 이국적인 식물과 야생 동물에 대한 접근 방식으로 활기차고 상세합니다.
해부학 적 현실주의의 부족과 그의 작품에서의 특이한 관점에도 불구하고 Rousseau는 정글의 분위기와 신비를 포착하는 능력으로 축하되었습니다. 그의 소설적이고 자기가 강한 접근 방식은 Pablo Picasso와 Wassily Kandinsky와 같은 시대의 전위적인 예술가들을 끌어 들였습니다.
그림은 또한 자기가 강한 예술가 인 Henri Rousseau가 자신의 시대의 학문적 규범에 도전 한 방법에 대한 완벽한 예입니다. 공식적인 예술적 훈련을받지 않았음에도 불구하고 Rousseau는 그의 독특한 스타일과 넘쳐나는 상상력을 위해 눈에 띄는 작품을 만들었습니다.
이 그림을 더욱 흥미롭게 만드는 것은 Rousseau가 자연의 문제와 동물과 주변의 관계를 어떻게 다루는 지입니다. 장면은 비율과 관점 측면에서 현실적이지 않지만 Rousseau는 시청자에게 촉진 가능한 긴장과 미스터리의 분위기를 포착합니다. 폭풍 자체는 자연에서 생존을위한 투쟁에 대한 은유이며 호랑이의 사나운 힘과 힘에 대한 아이디어를 강화합니다.
또한, 플랫 스트로크 기술과 Rousseau가 "열대 폭풍에서 Tigre"에서 사용하는 정의 된 윤곽은 작품에 거의 두 차원의 외관을 제공합니다. 이것은 시간의 학문적 그림에 일반적으로 사용되는 모델링 및 관점 기술과 대조됩니다. 그러나 자연과 동물의 표현 에서이 독특한 접근법은 아방 -가르드 예술가들의 관심을 끌었고 예술의 순진한 운동의 성장에 기여했습니다.
열대 폭풍 속의 호랑이는 Henri Rousseau의 가장 상징적 인 그림 중 하나이며 그림의 순진한 운동의 뛰어난 예입니다. 이 작품은 Henri Rousseau와 같은 자립 예술가가 전통 예술의 장벽을 깨뜨리고 미술사에서 지속적인 브랜드를 떠날 수 있었던 방법의 예입니다. 그 영향은 나중에 예술가들의 작품에서 볼 수 있으며 오늘날의 유산은 여전히 살아 있습니다.