설명
19 세기 후반과 20 세기 초반에 가장 저명한 스웨덴 예술가 중 한 명인 칼 라르슨 (Carl Larsson)은 친밀한 외모와 정서적 따뜻함으로 일상 생활을 포착 할 수있는 능력으로 인정 받고 있습니다. Larsson은 1912 년의 "연구에서 자체 -포 트레이트"에서 작가의 단순한 표현을 넘어서는 장면 인 그의 예술 세계에 대한 창을 우리에게 제공합니다. 이 그림은 창의성과 예술가를 둘러싼 환경에 대한 시각적 조약입니다.
이 작품의 구성은 전경에 나타나서 이젤 앞에 앉아 집중력과 반사의 표현으로 라즈 슨 자신에게 초점을 맞 춥니 다. 깊고 사려 깊은 그의 외모는 시청자가 예술적 과정과 연결하도록 초대합니다. 예술가의 정신에 성찰을 허용하는 흥미로운 자원 인 자기 포장의 선택은 자신의 인식과 창조물이 생생한 신성한 공간으로서의 연구의 중요성을 강조합니다.
그림에서 Larsson을 둘러싼 환경은 그의 작품을 이해하는 데 필수적입니다. 이 연구에는 영감으로 가득 찬 작업 환경을 암시하는 요소가 포함되어 있습니다. 스칸디나비아의 분위기를 불러 일으키는 부드러운 색상과 장식 요소로 장식 된 벽은 Larsson이 깊이 평가 한 예술 및 공예 운동의 미학을 반영합니다. 창문을 통해 들어가는 빛은 방을 부드럽게 비추는 빛이 평온과 헌신의 분위기, 거의 신성한 예술가가 몰입됩니다.
이 자기 포장에서 색상을 사용하는 것은 특히 놀랍습니다. Larsson은 깨끗하고 따뜻한 색조가 우세한 팔레트를 보여줍니다. 노란색, 베이지 색 및 파란색의 뉘앙스는 Larsson의 스타일의 특징 인 조화와 평온함을 느낍니다. 이 선택은 집과 따뜻함을 불러 일으킬뿐만 아니라 예술가가 자신의 주변 환경에서 편안하고 먹이를주는 평화 시간을 제안합니다. 당신이 본 옷, 당분간 단순하고 현대적인 복장은 마치 시청자가 자신의 세계의 일부가되도록 초대하는 것처럼 느끼는 친밀감을 강화합니다.
Larsson의 인물이 가장 두드러 지지만 연구 자체는 작품의 인물이됩니다. 다중 요소 책, 브러시 및 아티스트의 작업 공간에서 발견되는 기타기구를 사용하면이 환경은 그 안에서 발생하는 창의적인 활동에 대해 설명합니다. Larsson은이 장소를 물리적 공간뿐만 아니라 영감의 피난처로서 예술에서 상상력이 구체화되는 곳을 정의합니다.
그러므로이 자체 -포장은 단순한 개인 표현 이상입니다. 그것은 예술가의 삶, 창조적 인 과정 및 거주하는 공간과의 관계에 대한 명상입니다. 그의 나라에서 뛰어난 일러스트 레이터이자 예술 운동의 기둥이었던 라르슨의 예술의 맥락에서,이 작품은 일상 생활에서 아름다움에 대한 그의 검색과 단순한 장식주의를 초월하는 스타일에 대한 그의 헌신을 반영합니다.
"연구에서 자아 -포장"을 고려할 때, Larsson의 정신, 창의성에 대한 그의 헌신 및 그의 집과 가족에 대한 깊은 사랑과 친밀감이 있습니다. 이 자기 포장은 그의 기술과 민감성에 대한 시각적 증언 일뿐 만 아니라 예술가와 그의 환경 사이의 영원한 대화, 그가 제안한 바와 같이 끊임없이 계속 발전하는 예술적 여정의 상징을 확립합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.