설명
1907 년에 제작 된 Henri Matisse의 "여성 화장실"은 Fauvista 운동의 발전과 일치하는 프랑스 화가 경력에서 중요한 단계를 나타냅니다. 45x60 cm 크기 의이 그림은 색상과 모양의 대담한 탐사, Matisse가 최대의 표현으로 올라간 요소를 나타냅니다.
"여성 화장실"에서 Matisse는 독특한 색채 팔레트를 표시하며,이를 통해 색상은 설명 기능에 의해 해방되어 장식적이고 정서적 역할을합니다. 이 작품은 몇몇 여성들이 화장실 환경에서 집안일을 돌보는 내부 장면을 제시합니다. 그 구성은 단순한 현실적인 표현을 넘어선다. 여성 인물은 대담하고 거의 기하학적 선이 묘사되어 있으며, 이는 인간 형태의 단순성과 복잡성을 모두 유발합니다.
Matisse의 작업에서 평소와 같이 색상은 생생하게 사용되며 제한없이 사용됩니다. 우리는 놀라운 시각적 강도를 부여하는 대조적이고 포화 된 톤을 관찰합니다. 배경의 벽, 붉은 색과 장미 뉘앙스는 암컷의 피부의 가장 추운 색조와 생생하게 대조하여 시청자의 시선을 포착하는 깊이 효과와 역학을 만듭니다.
장면의 각 여성 인물은 그 위치와 태도를 위해 눈에 띄는 특별한 관심을받습니다. 여성의 디자인은 여성 운동의 본질과 자연을 포착하는 미묘한 곡선으로 가득 찬 인간 인물에 대한 깊은 연구를 제안합니다. 거의 리듬 유동성으로 연결된 그림의 배열은 구성에 응집력을 추가하여 공간과 모양 사이의 균형을 달성합니다.
역사적으로, "여성 화장실"은 Matisse가 이슬람과 일본 예술에 대한 그의 연구에 의해 영향을받는 뇌졸중의 단순화와 색의 승영으로 경험하고있는시기입니다. "댄스"및 "음악"과 같은 기념비적 인 작품과의 결정적인 헌신 이전 의이 단계는 표현적인 자유에 대한 진화 과정을 드러내고 있습니다.
새로운 표현 방식을 찾는 데 항상 대담한 Matisse는 다양한 문화적, 예술적 영향으로 영양을 공급 받았다. 그의 작품에서 이러한 영감의 원천을 통합하는 그의 능력은 그는 처음에는 논란의 여지가 있었지만 현대 미술의 주요 혁신가 중 한 사람으로서의 명성을 강화하는 독특한 스타일을 개발할 수있게 해주었다.
"여성 화장실"은 Fauvism의 본질을 캡슐화합니다.이 운동은 Matisse가 논란의 여지가없는 지도자 중 하나로 여겨집니다. 전통적인 제한을 제거 할 때 Matisse는 페인팅에서 가능한 것을 재정의하여 색상과 모양이 활기찬 시각 언어의 캐리어 인 새로운 현실을 구축합니다. 이 그림은 기술적이고 창조적 인 천재의 간증 일뿐 만 아니라 20 세기의 새벽에 예술적 정신의 해방의 상징이기도합니다.