설명
아티스트의 엑스터시의 그림 그림 Caravaggio는 1595 년부터 데이트하는 이탈리아 바로크의 걸작입니다. Caravaggio의 예술적 스타일은 그의 키아로 스쿠로 기술로 특징 지어집니다. .
이 작품에서 우리는 샌프란시스코 드 아시아가 하늘을 바라 보면서 엑스터시에서 무릎을 꿇고있는 것을 봅니다. 그 작곡은 매우 역동적이며, 헌신과 하나님 께 헌신과 전달을 강조하는 극적인 운동에서 비뚤어지고 뒤틀린 거룩한 신성과 함께 매우 역동적입니다. 샌프란시스코의 인물은 그림의 어두운 배경과 대조적으로 그 모습을 강조하는 신성한 빛에 의해 조명됩니다.
Caravaggio는 끔찍하고 어두운 색조의 제한된 팔레트를 사용하여 신비주의와 영성의 분위기를 조성하기 때문에 색상은 또한 작품의 흥미로운 측면입니다. 색상의 사용은 매우 미묘하지만 효과적이며 그림의 깊이와 현실감에 기여합니다.
그림의 이야기는 또한 그의 경력의 대부분 동안 Caravaggio를 지원 한 예술의 훌륭한 후원자 인 Francesco Maria del Monte 추기경을 담당하는 것으로 여겨지 기 때문에 매혹적입니다. 이 작업은 샌프란시스코의 인물에 대한 현실적이고 극적인 표현으로 인해 그 시대에 매우 논란의 여지가 있었으며, 이로 인해 교회의 일부 부문에 의해 부정적인 비판과 반응이 발생했습니다.
거의 알려지지 않은 측면에 관해서는, 샌프란시스코의 인물은 Caravaggio가 로마의 거리에서 발견 한 젊은 거지에 의해 모델링되었다고합니다. 또한 그림은 영화 La Dolce Vita de Federico Fellini에서 유명한 엑스터시 장면의 창조에 영감으로 사용되었다고 믿어집니다.
요컨대, Caravaggio의 Ecstasy Painting의 St Francis는 기법, 구성 및 색상 사용, 역사와 주변의 작은 유명한 세부 사항으로 눈에 띄는 매혹적인 예술 작품입니다. 그것은 Caravaggio의 예술 천재의 샘플이며 이탈리아 바로크의 가장 중요한 작품 중 하나입니다.