설명
Pierre-Auguste Renoir의 그림 "Mother and Son"(1881)은 일상 생활과 개인적인 유대의 아름다움을 표현하는 데 중점을 둔 인상주의 교사의 코퍼스 내에서 상징적 인 작품으로 세워졌습니다. 이 장면에서, 개조물은 어머니와 그녀의 아들 사이의 친밀한 순간을 포착하여 모성 여학 관계의 부드러움뿐만 아니라 색과 빛의 적용에 대한 그녀의 마스터 기술도 드러납니다.
일에서, 어머니는 아이를 팔에 대고있는 것으로 지켜 봅니다. 두 캐릭터 모두 따뜻함과 친밀감의 분위기에 몰입합니다. 분명히 주변 환경의 미묘한 색조를 반영하는 의상에서 모성 인물은 지배적 인 존재를 가해 지지만 동시에, 그의 결백하고 호기심 많은 표현으로 시청자의 관심을 사로 잡는 것은 작은 사람입니다. 인간의 인물을 묘사하는 기술로 유명한 Renoir는 자연스럽고 자발적인 몸짓을 통해 그들 사이의 깊은 연결을 포착 할 수 있습니다.
작업의 구성은 안정성과 단순성에서 현저합니다. 어머니와 아이는 중앙에 있으며, 그 순간의 공모를 공유하도록 초대하는 틀에 있습니다. Renoir는 부드럽고 따뜻한 색상의 팔레트를 사용하여 노란색 색조, 장미 및 크림으로 지배하여 광도를 느끼게합니다. 두 수치의 피부는 가장 어두운 배경과 조화롭게 결합 된 밝기를 발산하여 부부의 우주를 정의하는 친밀한 공간을 시사합니다.
인상적인 스타일의 르누아르 스타일은 빛과 색상의 처리뿐만 아니라 그 기술을 특징 짓는 느슨한 브러시 스트로크에서도 분명합니다. 그림의 윤곽은 단단하지 않으므로 시청자의 눈은 이전 시간과의 가장 학문적 접근과 대조되는 유동성 감각으로 형태를 해석 할 수 있습니다. 이 문체 선택은 즉각적인 느낌과 갱신하는 순간을 강화합니다. "어머니와 아들"에서, 빛의 치료는 또한 언급 할 가치가있다. 두 캐릭터를 둘러싼 광도는 모성 사랑의 따뜻함과 집을 나타내는 대피소를 암시합니다.
이 작품의 배경은 또한 너무나 많은 것을 새롭게하는 귀중한 일상 생활에 대한 찬사로 해석 될 수 있습니다. 화가는 그의 예술을 통해 인간의 아름다움뿐만 아니라 종종 간과되는 순간의 단순성을 축하합니다. 이 접근법은 가장 순수한 상태에서 인간의 가족 생활, 우정 및 기쁨을 축하하는 광대 한 생산의 다른 작품에 반영됩니다.
"Mother and Son"은 본질적으로 인상파 렌즈를 통해 인간의 감정을 탐구하기 위해 갱신 할 수있는 능력에 대한 시각적 간증입니다. 이 작품은 사랑과 부드러움의 표현 일뿐 만 아니라 첫 번째 모습 이후 오랫동안 시청자와 공명하는 우리를 통합하는 링크의 묵상과 감사에 대한 영구적 인 초대입니다. 이 그림을 통해 Renoir는 현대 회화의 결정적인 덩어리 중 하나이며 예술을 통한 인간의 인식 탐구의 선구자로서의 위치를 재확인합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.