설명
1917 년에 제작 된 Robert Henri의 그림 "Alto Hudson"(Upper Hudson)은 작가 스타일의 빛과 색상, 특징적인 요소를 처리하는 데 눈에 띄는 미국 풍경의 중요한 표현입니다. Ashcan School의 운동의 중심 인물 인 Robert Henri는 일상 생활의 진위와 활력을 포착하는 데 관심이있는 것으로 유명합니다.
이 작품에서 Henri는 철저한 표현과 낭만적 인 이상주의에서 벗어나 자연 환경에 대한 자유롭고 정서적 해석으로 향합니다. 이 작곡은 넓은 산 풍경을 중심으로 구성되어 있으며, 수평선을 향해 흐르는 일련의 언덕이 그림의 주인공이됩니다. 하늘은 움직임과 변화의 감각을 불러 일으키는 반음계 게임에서 빛과 그림자 사이의 순간을 암시하는 구름과 함께 끊임없는 변화로 제시됩니다.
"Alto Hudson"에서 색상을 사용하는 것은 기본입니다. Henri는 Hudson River 풍경의 본질을 포착하는 생생한 팔레트를 사용하며 깊이와 공간 감각을 만들기 위해 얽히고 강렬하고 깊은 푸른 색조가 있습니다. 브러시 스트로크는 고의적이고 활력이 넘치며 자연의 중요한 시급성을 불러 일으키며 페인트를 느슨한 방식으로 적용하는 기술을 반영하여 종종 풍부하고 거의 촉각적인 질감을줍니다.
이 작품에서 우리는 인간 인물의 포함을 찾지 못하는데, 이는 그 자체에 대한 명상 자체가 의미의 공간으로 명상을 제공합니다. 캐릭터가 없어서 Henri는 자연의 광대 함에 직면 한 인간의 명상적인 후퇴를 제안하고, 그의 작품에서 되풀이되는 주제이며, 관중이 자연 환경의 경험에 몰입하도록 초대합니다.
또한 "알토 허드슨 (Alto Hudson)"은 미국의 아름다움에 대한 Henri의 감사와 그림 같은 장면뿐만 아니라 깊은 곳의 본질을 대표하려는 그의 헌신에 대한 증거로 서 있습니다. 이 작품은 제 1 차 세계 대전 이후 미국 사회의 맥락에서 반성과 정체성 검색의 시간, 그것이 창조 된시기의 반향이다.
결론적으로, Robert Henri의 "Alto Hudson"은 단순한 풍경 이상입니다. 그것은 자연 환경을 축하하고 인간과 지구 사이의 연결을 반영한 것입니다. 그것의 기술적, 스타일 특성은 Henri의 테마 표면을 초월하는 능력을 강조하여 시청자가 자연의 위대함에 놀랍게 느껴질 수있게합니다. 이 작품은 자유와 탐험 의식으로 공명하며, 우리를 둘러싼 현실에 대한 새로운 모습을 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.