설명
이반 빌리 빈 (Ivan Bilibin)의 "시인의 이야기 '어부의 이야기와 알렉산더 푸쉬 킨의 어부'는 우리를 꿈과 민속 우주로 옮깁니다. 여기서 이야기와 이미지는 조화로운 시각적 교향곡으로 수렴합니다. 러시아 장식 미술 교사 인 빌리 빈 (Bilibin) 은이 삽화에서 러시아 동화의 본질과 그것들을 정의하는 문화적 요소를 포착하는 그의 독특한 기술을 보여줍니다.
빌리빈이 영감을 얻은 푸쉬킨의시는 소원을 부여 할 수있는 황금 물고기를 잡는 겸손한 어부의 이야기를 들려줍니다. 그의 자유와 대가로, 어류는 어부와 그의 욕심 많은 아내에게 권력과 부에 대한 욕구의 무익함을 드러내는 일련의 욕망을 부여합니다. Bilibin의 그림은 이야기에 대한 세부 사항과 감사 에서이 우화적인 이야기를 완벽하게 캡슐화합니다.
작품의 구성에서, 우리는 Bilibin이 장면의 드라마가 촉진 될 수 있도록 요소를 어떻게 구성하는지 관찰 할 수 있습니다. 그의 겸손한 인물을 가진 어부는 동요 된 바다 한가운데에있는 보트에 있으며, 이는 난기류와 역 동성의 분위기를 암시합니다. 어부의 시선은 고정되어 있으며 그의 손은 황금 물고기로 뻗어 있었는데, 이는 물 위에 올라가는 물에 솟아 오르고, 이야기의 마술적이고 초자연적 인 본질을 강조하는 강력한 시각적 대비를 만듭니다.
색상은 빌리 빈 일러스트레이션의 중요한 구성 요소입니다. 나는 바다의 진한 푸른 푸른에서 가벼운 황금 금에 이르기까지 톤의 풍부하고 생생한 팔레트를 사용하여 어부의 옷의 녹색과 갈색 땅을 통과합니다. 이 색수 선택은 장면을 풍부하게 할뿐만 아니라 선임과 전통의 감각을 불러 일으켜 그것이 대표하는 숭배 된 민속 역사와 일치합니다.
상트 페테르부르크 예술의 임페리얼 아카데미에서 형성된 이반 빌리 빈 (Ivan Bilibin)은 그의 책 삽화의 작품 기술에서 루크 (Lubok)와 러시아 중세 예술의 영향을 미쳤다. 이 접근법은 복잡한 장식과 장식 패턴이 작품의 신화적인 특성을 강화하는 "시의 시가 '어부와 물고기의 이야기'에서 분명합니다. Bilibin이 정확하고 명확한 선을 사용하여 형태와 윤곽을 정의하는 방법은 놀라운 일입니다. 이는 그림 스타일의 특징입니다.
평평한 작업이지만 깊이의 느낌은 요소의 신중한 겹치고 색상 사용을 통해 숙달로 만들어집니다. 어부의 옷, 물의 소용돌이와 파도, 물고기의 섬세한 비늘의 세부 사항은 깨달음을 풍부하고 역동적 인 조각으로 만드는 질감을 제공합니다.
빌리빈은 이야기를 묘사 할뿐만 아니라; 그의 작품은 러시아 민속을 보존하고 활성화시키는 방법이었습니다. 이 사명은 문화, 신화 및 역사가 그림의 모든 구석 구석에 걸러 내고 스며들게하는 방식으로 분명합니다. 따라서 "시 '어부의 이야기와 물고기"에 대한 "그림"은 단순히 텍스트를 수반하는 이미지가 아니라 자신의 역사를 말하고 시청자가 러시아 상상력의 깊이를 탐구하도록 초대 할 수있는 예술 자체의 작품입니다. 전통.
이 빌리빈 작품은 문학적 이야기를 시각적 표현과 병합하는 능력에 대한 간증으로 두 미디어가 상호 향상되는 공간을 만듭니다. 그것은 Pushkin의 이야기 유산을 축하하고 20 세기 러시아 예술의 등대 인 Bilibin의 예술적 재능에 대한 지울 수없는 표본입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.