설명
1916 년의 "아이의 자녀"그림에서 Kuzma Petrov-Vodkin은 그의 시대의 관습에서 벗어나는 예술적 해석을 통해 어린 시절의 본질을 포착 할 수 있습니다. 상징주의와 관점 실험에 의해 영향을받는 그의 독특한 스타일로 알려진 Petrov-Vodkin 은이 연구에서 아동 그림의 친밀하고 보편적 인 접근을 제시합니다.
작품을 관찰하면 아티스트는 어린이의 얼굴에만 초점을 맞춘 닫힌 프레임을 선택한다는 것이 분명합니다. 이 구성 결정은 산만 함을 제거 할뿐만 아니라 시청자와의 정서적 연결을 강화합니다. 페인트는 지구 색조와 아이의 얼굴의 따뜻함을 강조하는 오프 블루 톤의 배경으로 지배됩니다. 이 색채 균형은 중심 인물에서 나오는 표현력과 평온을 향상시킵니다.
어린이의 표현은 냉정하고 거의 엄격하며 어린 시절의 얼굴의 신선함과 순도의 관심을 돌릴 수있는 장식품이나 장식이 없습니다. 크고 어두운 아이의 눈은 깊은 묵상을 초대합니다. 그들은 어린 나이를 초월하는 지혜와 우울함을 반영하는 것 같습니다. 정확한 브러시 스트로크로 칠해진 머리카락은 질감과 음량으로 볼 수 있으며, 이는 표현에 추가 현실주의 층을 추가합니다.
Petrov-Vodkin은 그의 작품에서 신체적 측면뿐만 아니라 묘사 된 아이의 심리적 분위기를 포착 할 때 놀라운 기술 기술을 보여줍니다. 여유롭고 반사적 인 관찰에 시청자를 감싸는이 능력은 그의 경력에서 일정하며, 이는 기호 현실주의에서보다 아방적인 관점에 이르기까지 다양한 스타일과 기술을 다룹니다.
"아동의 머리"는 20 세기 초 러시아의 복잡성을 반영하는 예술적 제작 내에 등록되어 있습니다. 강렬한 정치적, 사회적 변화의시기에 살고 일한 Petrov-Vodkin은 그의 작품에서 그의 시대의 본질을 탐구하고 포착하는 방법을 발견했습니다. 이 특별한 초상화는 그 구성이 간단하지만 인간의 결백과 취약성의 위대한 문제와 연결되는 감정을 포함합니다.
총 생산의 맥락에서, 우리는 Petrov-Vodkin이 그의 경력 전반에 걸쳐 만든 다른 인물 사진과 매일 장면 에서이 작품의 에코를 찾을 수 있습니다. 그 예는 그의 유명한 "Madonna de Petrograda"또는 "Dance II"이며, 여기서 색상과 거의 신비로운 관점은 높은 영성과 성찰의 분위기를 만듭니다.
"어린이의 머리"는 명백한 단순성에도 불구하고 인간 상태를 포착하고 전달할 수있는 예술 능력에 대한 깊은 간증을 제공하는 작품 중 하나입니다. 이 작품은 우리가 Petrov-Vodkin이 보았던 것처럼 끊임없는 변화를 일으키는 세상의 한가운데서 임시 어린 시절을 멈추고 묵상하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.