설명
1929 년에 만든 Christian Rohlfs의 "Sonnenuncang Am Lago Maggiore"작품은 저자가 자연 경관과 색상과 모양의 사용에서 나오는 타고난 영성 사이를 달성한다는 합성의 웅장한 예입니다. 독일 표현주의의 뛰어난 인물 인 Rohlfs는이 그림에서 자연의 순간을 포착합니다. 메인 호수의 일몰, 예술의 반복되는 주제, 그러나 평범한 사람을 특별한 것으로 바꾸는 민감도로 접근했습니다.
작품의 구성은 하늘과 거의 녹는 것처럼 보이는 산 실루엣에 의해 짜여진 호수를 확장으로 표시하는 광범위한 관점에 의해 지배됩니다. 물과 하늘 사이의 게임은 따뜻하고 신선한 색조를 잘 사용하여 설립되며, 일몰의 오렌지와 노란색은 호수의 진한 파란색과 산의 그림자와 대조됩니다. 이 대조는 장면에 깊이를 줄뿐만 아니라 자연이 제공하는 미묘한 아름다움에 대한 침착하고 반사의 감각을 불러 일으 킵니다.
색상과 관련하여 Rohlfs는 차갑고 따뜻한 색조가 조화롭게 얽힌 생생한 팔레트를 결합하는 놀라운 능력을 나타냅니다. 브러시 스트로크는 느슨하고 거의 인상적이며, 이로 인해 그림 표면에 현실의 철저한 표현보다는 현재 순간에 더 가깝고 활기차고 활기찬 성격을줍니다. 생성되는 분위기는 거의 눈에 띄게 가능하며 관중은 내성적 고요함으로 하루의 일몰에 자신을 몰입하도록 초대합니다.
그림에 자연적인 표현의 순도를 방해하는 인간이나 동물의 인물이 부족하지만, 이로 인해 작업에서 숨을 쉬는 삶의 감각을 줄이지는 않습니다. 캐릭터가 없으면 자연의 요소들 사이의 대화에 전적으로주의를 기울여서이 장엄한 풍경에서 인간의 역할에 의문을 제기합니다. 이 선택은 문자 그대로 현실주의보다 감정과 개인적인 경험을 다루는 표현주의 철학의 반영으로 해석 될 수 있습니다.
Rohlfs는 표현주의의 선구자였으며, 그의 경력을 통해 그의 스타일은 외부 표현보다 내부 표현을 우선 순위로 삼는 예술 형식을 받아들이도록 진화했습니다. "Sonnenuncang Am Lago Maggiore"에서,이 진화는 단순한 시각적 표현을 초월하려는 그림의 형태로 관찰됩니다. 이 작품은 다른 현대 조각들의 언어와 공명하며, 풍경은 많은 동시대 사람들이 사용하는 자원 인 인간의 감정을 탐구하는 수단이되지만 항상 틀림없이 개인 인감을 가지고 있습니다.
이 그림을 통해 Rohlfs는 풍경을 문서화 할뿐만 아니라; 그는 시청자에게 숭고한 순간을 고려하고 하루가 끝날 때 찾을 수있는 평온을 경험하도록 초대합니다. "Sonnenuncang Am Lago Maggiore"는 본질적으로 시간, 빛 및 분위기의 본질을 포착하고 교사의 작품을 특징 짓는 깊은 묵상 정신의 증언으로 세워진 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.