설명
Ernst Ludwig Kirchner의 "승객과의 거리"(1913)는 독일 표현주의를 강력하게 표현하고 현대 사회에서 도시의 삶과 그 열광적 인 에너지를 분명하게 반영하는 것입니다. Die Brücke Group의 창시자 중 한 명인 Kirchner는 그의 예술을 사용하여 개인과 군중 사이의 긴장을 탐구하는데,이 생생한 그림에서 예시되는 그의 제작에서 되풀이되는 주제입니다.
첫 번째 모습에서, 작품의 구성은 충격적이고 역동적입니다. 거리는 다양한 인물들이 움직이는 중심 시나리오로, 지속적인 움직임의 감각에 기여합니다. 캐릭터는 독특한 초상화, 상세한 개인이 아니라 오히려 현대 생활에 내재 된 집단과 개인화의 아이디어를 강조하는 독특한 특징이없는 양식화 된 실루엣으로 제시합니다. 이 문체 결정은 Kirchner가 어떻게 전통적인 표현에서 자신을 멀리 떨어져 있는지, 강도와 불안 환경을 강화하는보다 추상적이고 왜곡 된 형태를 선택합니다.
색상 사용은 "승객과의 거리"의 또 다른 기본 요소입니다. Kirchner는 빨간색과 노란색과 같은 생생한 색조를 어두운 대비와 결합하여 전기 및 거의 초현실적 인 대기를 만듭니다. 색상은 도시 환경을 묘사 할뿐만 아니라 감정을 불러 일으켜 여행의 캐릭터와 함께하는 심령 부담을 시사합니다. 이 색수 선택은 표현주의의 특징이며, 색상과 모양을 사용하여 분위기 상태를 전달하려고합니다.
각도와 거의 공격적인 특성을 가진 백그라운드의 건축 세부 사항은 현대 도시의 강성을 암시하여 거리를 여행하는 인물의 부드러운 선에 대응합니다. 이 형태의 게임은 인간과 그 주변의 긴장을 향상시켜 도시 생활의 동요 사이의 생활 경험을 언급합니다. Kirchner가 배경 요소에 제공하는 관심은 따라서 도시에서 생명이 생성 할 수있는 비인간 화에 대한 의견이됩니다.
또한, Kirchner는 그의 작품에서 전통적인 표현과 어울리는 기술을 통합하여 아방 -가드의 미학과 다른 현대 운동의 미학에서 영감을 얻은 것으로 관찰되었습니다. 모양의 단순화와 비현실적인 색상의 선택은 정확한 신체적 표현 대신 장면의 정서적 본질을 포착하려는 욕구를 보여줍니다. 이것은 혼란스러운 도시 환경에서 스트레스와 다른 사람들과의 끊임없는 상호 작용으로 표시되는 현대 생활의 현대 경험과 일치합니다.
Kirchner는 "승객과의 거리"를 통해 시간이 지남에 따라 특정한 순간을 포착 할뿐만 아니라 세상의 신속한 변화에서 정체성, 외로움 및 인간 관계에 대한 의문을 제기합니다. 이 작품은 그의 경력의 다른 많은 사람들과 마찬가지로 표현주의에 대한 깊은 헌신과 그림을 통해 인간 감정의 복잡성을 표현하는 능력에 대한 간증입니다. 그의 유산은 기술이나 색상에있을뿐만 아니라 관중과 함께 더 깊고 감정적 인 수준으로 공명하는 그의 예술의 능력에있어 현대 생활의 구조 내에서 자신의 경험을 반영하도록 초대합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.