설명
20 세기의 뛰어난 영국 예술가 인 에릭 라빌리우스 (Eric Ravilious)는 독특한 감도와 색상과 구성의 숙달을 강조하는 기술로 영어 생활의 일상 생활을 포착 할 수있는 능력으로 잘 알려져 있습니다. 1941 년의 "스탠드의 Morsa Plane"(Slipway의 Walrus Aircraft) 그림은 예술적 숙달의 웅변적인 샘플이며, 언뜻보기에는 단순 해 보일 수 있지만 감정의 깊이와 감정과 신중하게 연구한다면 매혹적인 역사적 맥락.
이 작품은 물 옆에 나무 계층에 주차 된 해마 하이드로 아비온을 나타냅니다. 이 기금은 산업 건축 구조의 존재와 하늘의 광대 한 확장으로 특징 지어지며, 이는 부분적으로 흐려 지지만 평온과 기대의 분위기를 전달합니다. 이 장면은 Ravilus가 있었던 전쟁 환경에 대한 간증입니다.이 그림은 제 2 차 세계 대전 중 공식 전쟁 예술가로서 그의 작품의 일부입니다.
명백한 단순성에서 구성은 세 심하게 계산된다. 중심적이고 거의 기념비적 인 Hydroavion은 주변 물의 진정과 항구의 명백한 고요함과 대조됩니다. 까마귀가 수직 및 평행선을 사용하여 작업을 구성하는 수직 및 평행선을 사용하여 시청자의 시선을 초점 인 평면으로 안내하는 평면은 물리적 대상뿐만 아니라 시대에 기술과 인간의 노력의 상징으로 나타납니다. 갈등.
이 페인트에서 색상을 사용하는 것은 또 다른 두드러진 측면입니다. 부드럽고 주로 회색, 파란색 및 황토색 색조는 장면에 미묘하고 우울한 품질을 제공합니다. 단색 영역과 섬세한 뉘앙스 사이의 균형은 쾌적하고 연상적인 색채 조화를 달성합니다. 컬러 팔레트는 거의 향수가 많은 분위기를 조성하는 데 기여하여 시청자가 전쟁 중간에 매일의 순간의 한 순간의 아름다움을 반영하도록 초대합니다.
인간 인물이 없음에도 불구하고, 인간의 존재는 구조와 비행기 자체의 실용적인 본질을 통해 느껴진다. 이러한 산업 및 군사 요소는 방해받지 않은 이야기, 보이지 않는 작업 및 그들이 남긴 흔적에 직관적 인 집단적 노력으로 임신합니다. 스탠드와 비행기 자체는 조용한 캐릭터, 시청자가 발견하도록 초대 된 암시 적 이야기의 소지자입니다.
Eric Ravilous는 "Tier에서 Morsa Plane"을 만들 때 계층의 수경선의 간단한 시야보다 훨씬 더 많은 것을 제공합니다. 그것은 우리에게 시대에 대한 창, 장소 및 현실을 제공하지만, 갈등에 짜여져 있지만 탄력성, 혁신 및 인간의 독창성에 대해 알려줍니다. 일상적인 환경에 대한 시적 비전으로 디자인의 정밀도를 융합시키는 독특한 스타일로 둘러싸인이 작품은 Ravilious의 재능에 대한 지속적인 간증과 평범한 사람을 특별하게 만드는 능력입니다.
그러므로 그림은 시각 예술 작품 일뿐 만 아니라 그 시대의 아름다움과 비극을 모두 전달하는 역사적 문서입니다. 이 작품을 연구하는 것은 그가 살았던 시대를 깊이 이해하고 그의 예술을 사용하여 독특한 명확성과 공감으로 세상의 복잡성을 표현하는 예술가의 마음에 들어가고 있습니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.