설명
Gustave Coubet의 "숲에서"(숲에서)는 프랑스 예술가를 특징 짓는 현실주의의 명백한 예이며, 삶과 자연의 진실한 표현에 대한 그의 헌신으로 인정 된 것입니다. 1857 년에 그려진이 그림은 간단한 시나리오를 넘어서는 자연 환경을 불러 일으 킵니다. 그것은 상징과 복잡한 감정이 장착 된 공간이됩니다. 이 작곡은 풍부한 색상 팔레트와 코베트가 빛과 그림자를 처리하는 숙달, 거의 두드리는 분위기를 조성하는 요소로 두드러집니다.
장면은 짙은 숲에서 발전하며, 깊은 녹색과 지구의 갈색이 얽혀 생생한 환경을 형성합니다. 다양한 녹색 색조는 시청자가 자연 세계로 들어가도록 초대하는 풍부한 초목을 제안합니다. 느슨하고 표현력있는 브러시 스트로크를 통해 Courbet은 잎을 통해 필터링하는 빛의 역동적 인 표현을 달성하여 깊이와 3 차원의 느낌을줍니다.
그림에는 눈에 띄는 인간의 특성이 없지만, 여성 인물의 존재는 잡초 사이에 찰과상을 입은 그림의 모양을 통해 미묘하게 유발됩니다. 이 표현은 여성이 야생의 다산과 신비와 관련이있는 자연 자체의 우화로 해석 될 수 있습니다. 이 그림은 환경과 녹는 것 같습니다. 인간과 자연 사이의 친밀한 연결을 암시합니다.
"숲에서"에 빛을 사용하는 것은 언급 할 가치가 있습니다. Courbet은 조명 된 지역과 조밀 한 그림자 사이에 상당한 대비를 사용하여 식생의 질감을 강조 할뿐만 아니라 내성의 분위기를 유발합니다. 이 작품은 명백한 표현이 필요하지 않고 인간과 자연의 관계에 대한 의견으로 해석 될 수 있지만 시청자에게 명상적인 경험을주는 시각적 발현을 통해 해석 될 수있다.
현실주의의 선구자 인 Courbet은 그의 시대의 학문적 관습에서 떠나 일상과 내장을 묘사하는 것을 선호했습니다. "세계의 기원"또는 "Los Picapedreros"와 같은 생산의 다른 작품은 진정성과 인간 탐험가에 대한 그들의 접근 방식을 공유합니다. "숲에서"에서, 명백한 인간 활동의 초상은 없지만, 실제의 본질은 자연이 시청자와 상호 작용하는 방식에 암시 적입니다.
"숲에서"가 자연과 그 요소와 관련된 문제에 대한 탐구를 시작한시기에 "숲에서"가 이루어 졌다는 것은 놀라운 일이다. 상징적 인 "The Three Ages of Women"에 비해 덜 알려진이 작품은 풍경을 활발한 실체로 표현하는 데있어 숙달을 보여줍니다.
요컨대, "숲에서"는 Courbet의 본질, 그의 대담한 기술 및 자연에 대한 깊은 존중을 요약하는 작품입니다. 색상과 구성 숙달의 아말감은 시청자가 자연 환경과의 관계를 고려하도록 초대하는 경험을 제공하면서 예술적 표현에서 실제의 중요성을 강조합니다. 이 그림은 풍경의 표현 일뿐 만 아니라 인간과 그것을 둘러싼 세계 사이의 융합의 명상, 예술사의 영원한 주제입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장이있는 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.