설명
Artur Verona의 그림 "Harvest"(1907)는 20 세기 초의 특징적인 예술적 운동을 놀라게 표현하여 인간의 인물과 자연 사이의 상호 작용이 전례없는 두드러진 것으로 기소되었습니다. 이 작품에서 베로나는 농업 사업의 친밀한 순간을 포착합니다. 수확의 상징화는 단순히 농업 행위가 아니라 인간의 노력과 지구와의 관계를 축하합니다.
구성을 관찰 할 때, 요소의 균형 잡힌 배열이 높이 평가됩니다. 전경에서, Harvest Collection과 관련된 몇몇 캐릭터는 캔버스의 많은 부분을 차지하는 황금색 필드를 통과합니다. 노란색과 황금색 톤은 팔레트를 지배하여 지구의 풍부함과 태양의 열을 시사합니다. 이 색수 선택은 수확이 열리는 연도의 순간을 강조 할뿐만 아니라 농촌 생활의 따뜻함과 활력을 불러 일으 킵니다.
대부분의 여성과 겸손한 남성 인 캐릭터는 집단 작품으로 표현됩니다. 그의 자세와 운동은 공동 작업과 노력의 느낌을 전합니다. 유체 스트로크와 현실감과 스타일의 혼합으로 모델링 된이 그림은 거의 상징적 인 특성을 제안합니다. 빛의 사용은 또한 중요합니다. 베로나는 장면에 깊이와 3 차원을 더하는 그림자 게임을 만들어 그림의 거의 시적 분위기에 기여합니다.
선택된 관점은 개방형 필드의 배경을 표시하여 수평선으로 확장되어 광대 한 농촌 환경의 비전을 제공합니다. 이러한 우주의 사용은 시청자가 장면 내에서 자신을 상상하고 고요함의 순간을 공유하고 자연과의 공동체를 공유하도록 초대합니다. 이 보편적 인 문제의 선택은 시대의 사회적 관심사와 공명하며, 농업 생활과 사회를 지원하는 노동 인물에 대한 관심이 새로워졌습니다.
1866 년 예술과 문화에 강한 뿌리가있는 가족에서 태어난 예술가 인 베로나는 19 세기 후반과 20 세기 초의 현실적이고 자연주의적인 그림의 맥락에 등록되어 있습니다. 그의 작품 "Harvest"는 농민의 일상 생활을 보여 주려는 욕구와 인간의 작품에 거의 서정적 인 차원을 더하는 미학적 민감성 사이의 수렴을 반영한 것입니다.
그의 기술을 통해 Artur Verona는 Jean-François Millet과 같은 여러 측면에서 농촌 생활을 대표하려는 다른 동시대 인들과 일치합니다. 일상 생활의 장면.
요컨대, "Harvest"는 미학을 넘어서 일, 인류 및 자연 환경과의 관계에 대한 성찰을 불러 일으키는 작품입니다. 그것은 매일 일상을 초월하고 단순한 수준의 위대함과 의미로 단순한 수준을 높이는 능력에 대한 간증입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.