설명
1910 년에 제작 된 Joaquín Sorolla의 "Granada"는 이베리아 풍경의 빛과 분위기를 포착하는 방법을 가장 잘 알고있는 스페인 화가의 가장 상징적 인 조각 중 하나입니다. 이 그림에서 Sorolla는 풍부한 문화 역사와 특별한 풍경으로 알려진 안달루시아 도시의 본질에 들어갑니다. 캔버스에는 화창한 오후를 불러 일으키는 장면이 있으며, 그라나다의 건축물을 거의 시적으로 표현할 때 따뜻하고 밝은 색조가 우세한 장면이 있습니다.
작품의 구성은 건축 요소와 주변 자연 사이의 균형을 위해 현저합니다. Sorolla는 Chiaroscuro 기술을 사용하여 건물이 투사 한 그림자와 장면을 침수하는 빛나는 빛 사이의 대비를 강조합니다. 대각선 관점을 포함하면 그림을 통해 시청자의 시선을 안내 하여이 그라나다 표현의 모든 구석을 탐험하도록 초대하는 깊이 감을 만듭니다.
"Granada"에서 색상을 사용하는 것은 열과 광도의 감각을 전달하는 데 필수적입니다. 테라코타와 흰색 톤으로 칠해진 벽은 하늘의 강렬한 푸른 색과 대조되며, 안달루스 대기의 생생함과 역 동성을 시사합니다. Sorolla는 색상 관리의 교사이며,이 작업에서 생생한 안료는 느슨한 브러시 스트로크와 결합되어 거의 인상적인 품질을 제공하여 포획 된 순간의 신선도를 유지합니다.
그림은 두드러진 인간 인물을 제시하지는 않지만, 캐릭터가 없으면 현장에 생명이 남아 있지 않습니다. 반대로, 거의 무인 표현은 그라나다의 건축의 아름다움에 대한 찬사로 해석 될 수 있습니다. 이 접근법 선택을 통해 시청자는 Sorolla의 작품에서 반복되는 주제 인 인간과 주변 환경의 관계를 반영 할 수 있습니다.
빛과 의상 브리스타 장면을 포착하는 데있어 그의 숙달로 유명한 Sorolla는 그 장소의 문화적 뉘앙스에 특히 관심이있는 자연과 도시의 표현에 들어갑니다. 그라나다로의 그의 여행은이 풍경에서 자신의 과거와 스페인 정체성의 뿌리와 관련이 있습니다. 이 작품은 Sorolla가 그의 경력 동안 그린 남부 스페인의 다른 풍경과 관련이있을 수 있으며, 빛, 색상 및 문화 사이의 상호 작용은 항상 행동 실로 제시됩니다.
요약하면, "Granada"는 역사가 풍부한 도시의 정신을 구현하는 작품입니다. Joaquín Sorolla의 예술적 재능뿐만 아니라 스페인 풍경에 대한 그의 깊은 사랑을 반영하는 훌륭한 표현으로 일상 생활의 아름다움과 그분을 둘러싼 본성에 대한 지속적인 간증이되었습니다. 이러한 작품은 특징적인 브러시와 환경에 대한 급성 민감성을 통해 현대성으로 전통을 통합 할 수있는 선구자로서 미술사의 소롤라 장소를 재확인합니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.