설명
Ferdinand Hodler의 "The Monk"(1914)라는 제목의 그림은 세기 말의 스위스 상징의 가장 유명한 예술가 중 한 명이 달성 한 숙달의 웅장한 예입니다. 우리를 묵상과 평온의 환경에 두는 작품은 예술가의 늦은 시대에 내재 된 영적 깊이와 철학적 검색을 보여줍니다.
"수도사"의 구성을 관찰하면서, Hodler는 단순화되었지만 감정적으로 강력한 구조를 준수했다는 것이 즉시 분명합니다. 회화 센터에서 청중에게 등을 맞이한 스님이 거의 전체 비행기를 지배합니다. 직립이지만 편안한 자세는 성찰과 깊은 내면의 평화를 암시합니다. Hodler가 스님의 실루엣과 어떻게 연주하는지, 깨끗하고 명확한 선을 사용하여 사용 된 색상의 기지와 강한 대비를 만듭니다.
색상은이 작품의 또 다른 매혹적인 측면입니다. 팔레트는 스님의 습관에 끔찍하고 어두운 색조를 사용하여 감소하지만 효과적이며, 가벼운 분홍색 빛의 그라데이션으로 황혼이나 첫 번째 새벽을 암시하는 배경과 대조됩니다. 이 색상의 대비는 고요함과 반사의 분위기를 강화시킵니다. 시청자로부터 숨겨져있는 수도사의 얼굴에 세부 사항이 없으면 캐릭터의 몸짓과 자세에 초점을 유지하여 미스터리와 보편성의 공기를 표현 된 그림에 추가 할 수 있습니다.
Hodler는 평행 이론으로 유명했으며, 그곳에서 그는 균형과 시각적 리듬을 만들기 위해 그의 구성에서 병렬 요소를 조화시키고 조직했습니다. "수도사"에서이 기술은 프레임의 대칭과 시청자의 비전을 질서 있고 고요한 방식으로 안내하는 구성 요소의 반복에서 분명합니다.
"수도사"는 첫눈에 간단한 그림 인 것처럼 보이지만 여러 층의 의미가 있습니다. 고립 된 승려는 영적 검색과 내성적 명상의 강력한 상징입니다. 이 외로운 인물은 호 러가 그의 생애의 마지막 몇 년 동안 느낄 수 있었던 고립 자체를 반영하는 것으로 해석 될 수있다.
이 작품과 다른 현대의 Hodler 작품 사이에는 존재와 시간에 대한 우려를 반영합니다. "The Night"및 "The Passion"과 같은 그림은 묵상의 포즈로 인물을 보여 주며, Hodler의 작품을 부인할 수없는 성실로 가로 지르는 근접성과 거리의 보편적 감정을 모두 캡슐화합니다.
"El Monje"에서 Ferdinand Hodler는 숙달 시각 및 주제별 요소와 결합하여 반사와 명상을 불러 일으키는 그림을 만듭니다. 그것은 이미지를 초월하고 시청자의 영혼에 침투하여 인간의 상태의 깊이와 존재의 본질을 탐구하기 위해 자신의 삶을 바친 예술가의 본질을 드러내는 작품입니다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 미술 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.