설명
Katsushika Hokusai의 "Manga"작품은 일본 미술사에서 가장 위대한 예술가 중 한 명의 숙달에 대한 매혹적인 간증입니다. 1814 년에서 1878 년 사이에 출판 된 일련의 일련의 예시적인 그림의 일부인이 그림은 Ukiyo-e 스타일의 친밀감을 보여 주면서 호쿠사이의 동시대와 세계를 둘러싼 세계의 본질을 포착 할 수있는 능력을 보여줍니다.
이 특정 작업을 관찰하면 종이에 진동하는 것처럼 보이는 모양과 선을 동적으로 배치하는 것이 인식됩니다. 구성은 단순히 이미지의 콜라주가 아닙니다. 각 요소는 세 심하게 조정되어 시청자가 그림을 통해 그림을 이동하도록 초대하는 시각적 유동성을 허용합니다. 이 라인은 섬세하지만 단단하며 Hokusai의 독특한 인감으로 구성과 안정성을 모두 주입합니다.
이 "만화"에서 색상을 사용하는 것은 미묘하며 자연의 평온을 불러 일으키는 부드러운 색조로 연주합니다. 이 작품에서 우세한 파란색, 녹색 및 갈색의 뉘앙스는 기금에 분명 할뿐만 아니라 세부 사항에도 반영되어 일본의 미학 철학에 공명하는 색조 균형을 시사합니다. 자연 환경을 포착 할 수있는 날카로운 능력으로 유명한 호쿠사이는 여기에서 인간과 주변의 자연 세계 사이의 거의 시적 연결을 전달합니다.
주인공과 같은 특정 인물은이 작품에 나타나지 않지만 호쿠사이는 다양한 일상 활동에서 인간을 사용하여 더 넓은 사회적 맥락을 나타냅니다. 여기서 우리는 다른 태도와 직업으로 그룹을 찾습니다. 이러한 제스처와 입장을 통해 Hokusai는 각각 정서적, 문화적 뉘앙스가 풍부한 개별 이야기를 들려줍니다.
이 구성의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 간단한 시각적 표현을 넘어서는 능력입니다. Hokusai는 관찰을 탐구하고 자신을 쫓아 낼 수있게합니다. 그의 스타일은 새로운 아이디어와 실험에 대한 지속적인 검색으로 특징 지어집니다. 문자 그대로 "비공식 그림"으로 번역되는 "만화"는 형태뿐만 아니라 삶 자체의 본질을 포착하는 예술적 충동을 반영합니다. 운동과 삶의 감각을 촉진하려는 이러한 욕구는 실제로 서양 예술에서 발생하는 전류와 유사하게 제스처와 표현에 대한 연구가 두드러 질 것입니다.
호쿠사이는 목재 인상의 창조에서 눈에 띄었을뿐만 아니라 그림과 일러스트레이션에도 모험을 떠났습니다. "만화"는 미술사에서 만화 나 만화의 첫 번째 사례 중 하나로 볼 수 있으므로 일본의 시각 문화와 그 너머에 지속적인 영향을 보여줍니다. 그의 유산은 그의 기술뿐만 아니라 대표적인 형태가 어떻게 인간의 삶과 경험을 해설 할 수 있는지에 대한 개념으로 확장됩니다.
결론적으로, Katsushika Hokusai의 "Manga"는 급성 관찰과 예술적으로 일상 생활의 합성을 예술적으로 정교하게하는 작품으로, 가장 광범위한 표현에서 인간의 경험뿐만 아니라 인간의 경험을 표현하는 작품입니다. 그들이 작품에 접근함에 따라, 관중들은 기술적 복잡성뿐만 아니라 예술, 자연 및 사회 생활 사이의 깊은 관계에 대해서도 초대되어 예술 내에서 지속적인 대화와 문화적 진화에서 중요한 조절제가된다.
KUADROS ©, 벽에 유명한 페인트.
전문 예술가의 품질과 독특한 인감과 함께 손으로 만든 유화 KUADROS ©.
만족 보장을 가진 그림 재생 서비스. 그림의 복제본에 완전히 만족하지 않으면 돈을 100%환불합니다.